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標籤: 藝文創意

展覽, 藝文創意

deTour香港大型設計節 焦點活動x展覽x工作坊

每年一度、香港大型設計節deTour,繼續為大眾帶來參與互動的設計!而設計不只是重視外觀與實用性,而是影響著大家的生活至社會,即日至12月4日,策展人利志榮、陳韻淇,以及Mic Leong和Soilworm Lai組成的STICKYLINE,以「設計共同」為主題,將PMQ元創方變為公眾參與設計的趣味實驗場,親身在實體展場和虛擬設計節,讓公眾投入參與各種形式的設計活動,探索生命、環境、消費、社區、食物等關係你我的主題,呼喚一個更好的未來!

《記憶 // 記下之時,忘記之時》

主題展覽:「關於時間」藝術裝置

5 分鐘的長度及價值,於每個人心中都有不同的標準。晨早起床的時間短短五分鐘,正好解釋這個概念!賴床5 分鐘的補眠時間,是否就足夠?這真是取決於每人身體各自的感受。

今年detour的「特邀合作」,邀請到來自西班牙的設計組合Domestic Data Streamers,引領大眾重新思考如何整理時間、建立記憶。《關於時間》是一系列藝術裝置,旨在探索我們與時間和記憶的關係。透過觀眾參與,團隊把數據立體化,建構出一個會隨著時日成長的討論空間。

其中設計的兩件藝術裝置 —— 《紙鐘》及《記憶 // 記下之時,忘記之時》,兩個作品分別放置於S形空間的兩邊,像是分開,其實相通,也反映了這兩件作品之間的關係。兩種關於時間的對立狀態,比如《紙鐘》的「我控制時間」還是「時間控制我」,《記憶 // 記下之時,忘記之時》則顯然是關於記憶和遺忘。

《紙鐘》

主題展覽:100位中環人的數據故事

說到數據,正在盯著手機或電腦螢幕的你想到什麼?恐怕多少會產生戒心。鄰里關係研究所將數據人性化,帶來100位中環人的數據故事。

數據不只是冷冰冰的數字,透過解讀、分析,我們可以看到每組數據背後,均是一個獨立個體的呈現,記錄著不同人的生活痕跡。《數據,你好!》是一個持續收集中環社區鄰里意見數據樣本的過程。過程中提供新的方式閱讀、體驗數據,呈現埋藏在數據當中的人性。大家可從自身出發,或代入他人視角,觀看同一組數據,體驗不同人的生活記錄!

主題展覽:《買定唔買?物靠包裝!》

我們每天都會購買林林總總的東西,而產品的包裝設計是其中一個影響購買決定的重要因素。香港知專設計學院傳意設計研究中心邀請 MOM AND POP合作,於一次充滿啟發嘅購物體驗裡面,探索產品包裝與碳排放嘅關係。

就如簡單一個日常的購買經驗,選擇買一盒紙包飲品與一枝樽裝水,背後的環境成本也大同?這個展覽挑戰參觀者對包裝設計約定俗成的印象,讓觀眾思考影響購買決定背後的眾多因素,以及其決定對環境可能造成的影響。

只是購買幾款日常產品,分解時間已長達十萬年。

除了主題展覽外,deTour早前公開招募所得嘅14個精彩意念,亦會於「獲選作品」登場!想感受本地設計社群的創意力量,可以入場共同參與!

獲選作品展覽:T 恤編織機

獲選作品展覽:T 恤編織機

參加者帶舊 T 恤變織物

根據綠色和平的調查,每名香港人每年平均丟棄15.4 公斤衣物,相當於 102 件 T 恤。環保署數據亦顯示2020年紡織品廢棄量達 87,120 噸,但回收率僅 7.3%,超過 9 成可再用衣物被送到堆填區。疫情令回收商陷入困境,快速時尚市場規模卻變得更大,出現二手服裝供過於求的情況。紡織業常用的有毒化學品高達3,000多種。部分化學物質難以在大自然中降解,更可能污染地下水;衣物亦需要至少 200 年才能被分解,過程中釋放大量溫室氣體甲烷,加速全球暖化。如何向公眾宣傳「惜物代替消費,重用代替回收」,可說是至關重要。
《T 恤編織機》是一個大型手動編織機組合,參加者可以帶來舊 T 恤,將其剪成一段段粗冷線,利用編織機親手製成不同大小的圓筒型織物。這件織物最後可以如何使用?歡迎大家在現場畫下構想,一起探索舊衣運用的可能性。

使用手動編織機,可以簡單完成作品!
大家可以報名參加工作坊,帶舊T恤將其剪成一段段粗冷線,利用編織機親手製成不同大小的圓筒型織物。

獲選作品展覽:舊式霓虹燈招牌去留《在十七天後》

政府最近公布的美化街道計劃,措施包括拆除或維修最少1700 個招牌。在新規例之下,大部分現存招牌均被視為非法僭建物,招牌正快速在香港的街道上消失;雖然它們有機會通過招牌檢核計劃繼續存在,但計劃的評審標準並不包括招牌的歷史、文化和美學價值。 

而保育招牌組織之一「街招」與高浚明合作設計,希望公眾留意招牌的正反等多個面向的「在十七天後」裝置。今次更邀請大家可到場按掣選擇,或在網上投票,嘗試在緊湊的十七天內體驗決定十七個香港最後一批歷史招牌的命運的過程!

獲選作品展覽:搬家與成長旅程的《詩梭地圖》

搬家,安頓,然後再出發⋯⋯搬家是一趟旅程,當中匯聚你的所見所聞,貫穿過去和現在。
以綿線編織每一趟搬家與成長旅程的《詩梭地圖》,描繪和編織了搬家的每一趟旅程,將糾纏其中的情感包裹和呈現。每條線代表著每人的一段遷移旅程,而每次搬家的經歷,亦代表著一次個人的成長旅途;每個搬家的決定背後,均印證著生命和生活的複雜性。
在《詩梭地圖》中,每個人的故事和回憶沿線弦編織,形成一座線性矩陣,代表人們在不同時間點的淺行或遠征。我們不斷在搬家的過程,尋找家;我們反覆地安頓,或期待下一趟起行的動力。即便生活在同一片廣遼的天空下,我們未必能夠相遇;但直至你將你的遷移旅程與故事編織。

其中,我們便能相知、讓生命交錯,將我們搬過的家、走過的旅程合而為一。

獲選作品展覽:《執煙頭競技頒獎典禮》

聽到名字就知道是十分有趣的項目,「執煙頭競技委員會」以去熟悉化及幽默的設計形式,重新呈現固有的議題,今次更舉行了《執煙頭競技頒獎典禮》以荒誕幽默方式提醒大眾「勿亂拋煙頭」。

設計單位將議題以「 不清(市民不清楚清潔工的工作)」、「不潔(清潔工的工作環境不潔淨)」、「不公(清潔工受到不公平的待遇)」來概括清潔工現時的處境。想打破這困局需要由改變群眾、讓市民看見清潔工開始。大家可能會認為執煙頭成為奧運競技看似荒誕好笑,卻又不比現實荒誕⋯⋯每年亂拋的煙頭數以兆計,或流於海或埋於土,我們到底應該習以為常還是以荒誕對抗荒誕?參與這次頒獎典禮,或許能夠窺見其中一種可能性。

deTour 2022 設計節實體展覽
日期:即日至12月4日
時間:上午11時至晚上8時
地點:PMQ 元創方(香港中環鴨巴甸街 35 號)
入場:免費

Text:Twinkie
Photo:部份為主辦單位提供

展覽, 藝文創意, 藝術

日本微型紙雕藝術家 首辨沉浸式體驗個展

白紙是最簡單的素材,可施展的創作力卻是無限。日本藝術家柴田あゆみ(Ayumi Shibata)利用白紙及運用光與影創作,轉化成層次不同的精細紙雕,從結構複雜的特別建築,到層次分明的大自然景致,經過光影的潤飾,加強立體感,全都變得栩栩如生,令人讚嘆不已!

首次沉浸式體驗個展

下月柴田あゆみ會在日本東京西武池袋,於12月1日至12日辦「Ayumi Shibata剪紙展かみがみの森」個展。時隔1​​年4個月的首次個展新嘗試,今次通過加入聲音、光影、香氣、風等效果,打造沉浸式體驗的全新嘗試。最近會到東京旅遊的朋友,可以到現場參觀這場宏偉的剪紙展。

其實柴田あゆみ在紐約生活時開始紙雕創作,在大城市下生活,意識到自己需要一個安靜空間回歸自我,於是有一天在教堂冥想時,一張開眼便被地上所映照出來,燈光穿透五顏六色的馬賽克光影所吸引,讓她重拾兒時製作手工「彩色玻璃」的回憶。自此,柴田あゆみ再次拿起了工具,延續了久違的紙藝創作。

柴田あゆみ的作品,大多有著圓頂建築、洞穴般的森林以及盤旋在充滿樹木的城市上空的太陽等元素,這些風景並不是根據某個現有的景點所進行的延伸創作,而是柴田あゆみ心中對於未來地球樣貌的期望—一個人類與自然共存的世界。

而紙雕中的光影,則被她形容為「陰陽」,紙張代表了「陰」,紙雕散投射出陰影,與白紙本身構成了「陽」,也就是無形的世界,「光代表了精神與生命,太陽升起並為世界注入了生命,我相信我的作品是可以觀察這個物質世界和可見世界的地方。」

規模感驚人的剪紙藝術

今年中秋,柴田あゆみ曾在東京車站旁購物中心「KITTE」設計巨大的鏤空公共藝術裝置。精緻的剪紙處理,以完全用上展覽空間的壓倒性大規模感,再度震憾大家的感官。於商場的大型圓柱形剪紙,以及五個從地板升起至約3.5米高度的燈籠,所用紙張的總面積是2.5個網球場的大小,規模巨大,而這場也成為柴田步向世界展覽的開始,今次於於東京再有個展,透過她的微觀展示世界美好的另一面!

Ayumi Shibat Art
Photo:ayumishibatart

18區, 生活美學

土瓜灣文創地圖 舊物店夕拾/生昌焙豆/麻雀客棧

香港18區有不同的特色與面貌,走到土瓜灣,你會發現其實仍保留着舊香港社區的面貌,工業區與民居並置、華洋雜處、小店多元文化,也因此有了慢下腳步的空閒,自成一角,於城市狹縫中聚生區內各個文創團體!最近設計營商周城區活動與文創團體「樂在製造」合作,展開一系列的市集與工作坊、導賞團活動,將區內藝文創社群連結起來,如麻雀客棧市集、設計工作坊至城市舊物展覽,讓大家認識土瓜灣!

夕拾 土瓜灣舊物展

土瓜灣附近的安樂工廠大廈有一間超隱世舊物店「夕拾」。店名來自於魯迅名著《朝花夕拾》,意思是拾回一些已經過去,不屬於這個年代的東西。打開門,就看見偌大的空間中擺放著不同年代的舊物。穿梭在舊物間,就像走過時光隧道。藉著每件物件,窺探、想像、經歷前人的生活。

夕拾內有不同年代的海量收藏。

「夕拾」佔地3600平方呎,店主阿Wing喜歡收藏不同年代的古董收藏、舊物,包括50年代土瓜灣印刷廠的生產品,像是電話簿黃頁、保溫壺、人手設計的舊廣告、樓盤賣樓書等。從當中的設計、印出的價錢、出售的物件中,如老土瓜灣亦有很多獨立電影院,在「夕拾」亦可看到不同的舊戲飛、戲橋等,表露昔日的生活境況與面貌。

為了讓更多人欣賞到舊物的美麗,這次「夕拾」策劃了土瓜灣舊物展《re : trace2.0》,以展覽和分享會的形式,自11月26日至12月10日期間,讓大家在舊物中復刻,將土瓜灣製造或與其相關的舊物件與廣告設計,呈現於觀眾目前,認識昔日的土瓜灣!

店主阿Wing喜歡收藏不同年代的古董收藏、舊物。
Source:IG@jiksap
老土瓜灣亦有很多獨立電影院,在「夕拾」亦可看到不同的舊戲飛。

夕拾
開放時間:早上11時至晚上7時(逢星期二休息)
地址:九龍城道90號安樂工廠大廈A座9樓

十三街 逾50年歷史社區

土瓜灣保留了不少舊區特色,土瓜灣十三街正是非常有舊情懷的特色景點,為馬頭角歷史悠久的街區,已有逾50年歷史。十三街由13條街道組成,分別以寓意吉祥的瑞獸命名,例如龍、鳳、 鹿、麟、鷹等。

土瓜灣十三街由80多幢50-60多年樓齡的唐樓群組成,外型整齊有序,外牆顏色七彩繽紛,是吸引不少人打卡的土瓜灣好去處。唐樓群上居下鋪,附近多為車房、茶記、小店,充滿香港舊區風味。

土瓜灣十三街
地址:香港九龍土瓜灣馬頭角(木廠街、馬頭角道、龍圖街、鳳儀街、鹿鳴街、麟祥街、鷹揚街、鵬程街、鴻運街、蟬聯街、燕安街、駿發街、鶴齡街)

德國寶從1982年開業起,辦公室便設於新寶工商中心,是香港現存少數的舊式工廈。

位於土瓜灣五街的新寶工商中心,當年因地點在啟德機場附近,需限制高度,只有興建3層,是香港現存少數的舊式工廈。最近已納入政府土瓜灣重建計劃中,將被清拆重建。

美華工業大廈 《英雄本色》拍攝地

土瓜灣這間美華工業大廈,其停車場是拍攝《英雄本色》之地,Mark哥落泊地窩藏在此替人抹車,經過35年那些字款還在,也有不少人在此打卡。
1986年的《英雄本色》,距今已有35年的光陰。

土瓜灣這間美華工業大廈,其停車場是拍攝《英雄本色》之地,Mark哥落泊地窩藏在此替人抹車,經過35年那些字款還在,也有不少人在此打卡。

美華工業大廈
地址:土瓜灣土瓜灣道94號

生昌焙豆 裸買咖啡豆

本地精品咖啡烘焙品牌「生昌焙豆」於土瓜灣開設實體店,小店裝潢雅緻復古。店內主要供應外賣咖啡,以及6至7款自家半直火烘焙的新鮮單品豆。

生昌經多反覆製作及試味後,於現有7款中挑選了3款最合適而又各具特色的咖啡豆製作掛耳包:今次特別為設計營商周推出三款不同包裝的掛耳包,也會參與於麻雀客棧的市集活動。

另為了鼓勵客人重用減廢,只要客人自攜家中多餘的咖啡豆袋或容器到「生昌焙豆」實體店裸買啡豆,亦可獲免費增量20%!下次經過土瓜灣,不妨到小店歎杯外賣咖啡,並看看能否從中揀選到自己喜愛的咖啡豆。

生昌焙豆創辦人Ivy與Iris。

談起咖啡店命名為「生昌」,創辦人指:「父母曾經營海味店「生昌」,未能繼承家業,但總算聽了很多生意經同埋做人處事嘅道理。二零二零年,決定開展自己的精品咖啡烘焙品牌,做自己最有熱情嘅事,用上「生昌」呢個行頭,由基本做起,提醒自己要如父母一樣努力、敬業樂業,延續他們秉承嘅精神!」

生昌焙豆
地址:土瓜灣土瓜灣道114號
開放時間:11:00-18:30
IG:sang_roastery

麻雀客棧 Hostel x 市集

麻雀客棧

來到「麻雀客棧」青年旅舍,同時也是社區重要的共享空間,不時會舉辦不同的活動。旅舍有舒適寬敞的公共空間,有如家中客廳,麻雀客棧主理人Iris希望不同國籍的旅客和空間使用者可以互相交流和聚會。是一個「麻雀雖小,五臟俱全」的社區空間。她指會選擇在土瓜灣開旅舍的原因是這裡很有特色,工廈、屋村、唐樓、私樓共冶一爐,隨處可見特色小店,可以看到一個更真實的香港。

而今星期周末,11月26及27日「麻雀客棧」將會舉行「樂在用手手做市集」,同時展示Pop-up Studio設計成果,主題圍繞土瓜灣區及文化生活。市集會於共享空間及床位進行,可能係全港第一個用床位做攤檔的市集!

「麻雀客棧」青年旅舍,同時也是。社區重要的共享空間。
市集會於共享空間及床位進行,可能係全港第一個用床位做攤檔的市集!

麻雀客棧
開放時間:24小時
地址:土瓜灣北帝街10-16號

樂在製造 地區文創團隊

土瓜灣的地區文創團隊「樂在製造」很關注當區發展,亦深明要為設計和藝術帶出背後的經濟價值,才能讓文創產業得以自給自足,長久發展下去。在這次城區活動中,「樂在製造」除了協辦不同活動外,他們同時亦在工作室舉辦多場工作坊活動,如木機械摺臂和生活小誌,讓參與者在不同領域的設計師和創作者的引導下,可以嘗試不同形式的探索和創作,同時和社會進行有機的互動。

設計營商周城區活動
土瓜灣《樂在・做__》

樂在做_萬物復刻
日期:2022年11月23日
時間:7pm至9.30pm
地點:樂在製造

Re:trace 2.0 展覽
日期:2022年11月26日至12月10日(逢星期二休息)
時間:11pm至7pm
地點:夕拾(土瓜灣九龍城道88-90號安樂工廠大廈A座9樓)

樂在(用手手)做_市集(麻雀客棧協辦)
日期:2022年11月26至27日
時間:12pm至7pm
地點:麻雀客棧(土瓜灣北帝街10-16號一樓)

器物共生工作坊
日期:2022年12月3日及12月10日
時間:2pm至4pm;4.30pm至6.30pm
地點:樂在製造(土瓜灣下鄉道95-97號安樂工廠大廈C座9樓)

生活小誌工作坊
日期:2022年12月4日
時間:2pm至4pm;4.30pm至6.30pm
地點:樂在製造(土瓜灣下鄉道95-97號安樂工廠大廈C座9樓)

Text:Twinkie
Photo:部份由主辦單位提供

懷舊, 藝文創意

霓虹燈消失前 投選17個地標招牌命運

政府最近公布的美化街道計劃,措施包括拆除或維修最少1700 個招牌。在新規例之下,大部分現存招牌均被視為非法僭建物,招牌正快速在香港的街道上消失;雖然它們有機會通過招牌檢核計劃繼續存在,但計劃的評審標準並不包括招牌的歷史、文化和美學價值。 而保育招牌組織之一「街招」與高浚明合作設計,希望公眾留意招牌的正反等多個面向的「在十七天後」裝置,由今日起於PMQ deTour設計節期間開放參觀。今次更邀請公眾到場按掣選擇,或在網上投票,嘗試在緊湊的十七天內體驗決定十七個香港最後一批歷史招牌的命運的過程!

今次的《在十七天後》企劃提出一個與歷史建築相似的評審機制,以一系列準則決定招牌的去留。在設計的黑房中,17個現正身處香港大小街道上的招牌,在展覧期間每天均有一個需要接受招牌評審機制的考 驗。現場亦設有「保留」或「拆除」按鈕及網上問卷,讓觀眾參與決定每個招牌的命運。 

街招發起人之一建築師麥憬淮(Kevin)指現時在街上可看到的歷史地標招牌,已所剩無幾,今次特別揀選了十七個香港的瀕危地標招牌作企畫:「今次目的並非展示新招牌,反而是特別選擇了招牌中具有香港特色的設計,如文字、花邊及美學上的細節,重現歷史地標招牌。大家於場內行走,可看到裝置及每個招牌的背景故事,每天可投票決定是否保留該招牌。」

而現場布置模仿就如在街上,讓我們感受招牌拆走時的情景,「大家來到會看到竹棚圍住招牌,模仿看招牌拆走的一刻。而投票票數如多於一半選擇清拆,綠色圍網便會圍住招牌部份,今次的項目更有互動性,也可讓公眾反思招牌保留或拆除背後的原因。」被捨棄的招牌會在每日結束之時覆上綠網,象徵它即將離場的命運。最後作品將會是公眾對招牌文化看法,以及招牌在城市中感知價值的視覺呈現。

是次使用的霓虹光管全部由胡智楷師傅於本地製作,其中「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。

「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。
是次使用的霓虹光管全部由胡智楷師傅於本地製作。
「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。
是次竹棚製作由捷誠棚業贊助。

Kevin指研究結果暫時顯示大家對招牌的留戀除了是情感連結外,也會留意設計及外觀上有特色:「計畫暫時已進行數天,而研究發現如較多人喜歡打卡的油麻地麻雀館彩虹招牌,雖然或與大家的情感連結上無關,但也會有多數人投票保留。」所以我們對招牌的眷戀,大家都有不同因素,可以是工藝精緻、設計特別,也可以是情感連結,而這些原因又會否可延續招牌的生命?

每天會有一個招牌作為「是日招牌」,大家可於場內投票,其全日的票數會在翌日反映在實體裝置藝術上。而不同日子的招牌也可網上投票,讓公眾親自決定歷史招牌的命運!

圖中是第七天,所投票的招牌是位於九龍城的百好珠寶金行。

deTour 2022設計節實體展覽
日期:即日至12月4日
時間:上午11時至晚上8時
地點:PMQ 元創方(香港中環鴨巴甸街35號)
入場:免費

街招x高浚明《在十七天後》企劃
日期:即日至12月4日
地點:PMQ 元創方B座5樓506-507室(香港中環鴨巴甸街35號)

招牌投選詳情

Text:Twinkie
Photo:部份由街招提供

藝文創意, 藝文創意 - 其他

台灣樂團落日飛車 來年1月九展開音樂會 門票明早十時發售

台灣搖滾樂團落日飛車,音樂風格集復古、迷幻、浪漫、city pop、soft rock、blue-eyed soul、AOR等元素,樂迷更常形容他們的音樂為「懷孕搖滾」。獨特的音樂風格,使樂團在世界各地都吸納了不少粉絲。

然而,香港的落日飛車樂迷終於迎來了好消息!皆因繼2015及2017年後,他們終將於明年1月14及15日於九龍灣國際展貿中心 Star Hall舉行音樂會,而門票亦將於明天(11月25日)早上十時於快達票網上公開發售。此外,於3年前購買了專場門票,而「長揸(strong hold)」到現在的觀眾,將可於今次音樂會免費升級至$680的最前區域(需與主辦預先登記),近距離體驗飛車的浪漫。

唯有愛能貫穿時空:Sunset Rollercoaster落日飛車 香港音樂會 2023
日期:2023年1月14及15日 (星期六及日)
時間:20:00
場地:九龍灣國際展貿中心 Star Hall
票價:$680/$580
網址:https://bit.ly/2Ll0mBG

Text:Onyx
|Photo:由主辦單位提供

藝文創意, 設計

LEGO 新推 1.5米巴黎艾菲爾鐵塔模型

聳立在巴黎塞納河左岸的艾菲爾鐵塔(Eiffel Tower), 於1889年建成,連天線共高324米。它由著名的結構工程師古斯塔夫.艾菲爾(Gustave Eiffel)設計,是法國及巴黎最廣為人知的地標建築。最近,LEGO新推出了「Eiffel Tower 艾菲爾鐵塔」積木模型,令大家可以將這座高塔帶回家。LEGO ®10307 Eiffel Tower模型由10, 001塊積木顆粒堆砌而成,高149厘米、闊57厘米,為LEGO 有史以來最高的模型。細節方面有高塔最具標誌性的鏤空設計、鄰近的塞納河沿岸、3個瞭望台、升降機、頂樓辦公室與廣播塔,以及鐵塔之巔的法國三色旗等等,還原了艾菲爾鐵塔附近的環境原貌。

LEGO ®10307 Eiffel Tower積木模型將於明天起於各大樂高認證專門店及香港樂高探索中心禮品店發售,而現凡購買艾菲爾鐵塔模型,更可獲贈40579 Eiffel’s Apartment,讓大眾窺探工程師Gustave Eiffel於塔頂的辦公室,一起向這位傳奇大師致敬。

Text:Onyx
Photo:LEGO

藝文創意, 藝術

Serrini真美的房間 沉浸式藝術SPA體驗療癒心靈

在繁忙的城市中可SPA,返工Rush Hour也可SPA!一向以趣緻搞怪示人的歌手「真美」Serrini,今年聖誕於鬧市中,參與打造藝術空間「真美的房間」,主理一系列的藝術SPA療程,以多重感官體驗結合音樂與藝術,帶領大家從迷茫走到尋找自我的旅程,療癒心靈!

Serrini聯同多個單位,包括大埔溫室植物園Botanic Union莆町、本地音樂平台MOOV及故事藝術平台ZtoryTeller,於即日起至2023年1月2日期間,在銅鑼灣時代廣場舉行《It’s Relaxing Time》療癒聖誕企劃。於商場5樓的「真美的房間」,有多棵松樹裝飾和白木樹幹貫徹整個空間,房間內的Smelling Zone與天然香氣品牌 「聞香記」合作,感受由Serrini親自調配的「真愛」香氣,當中包括大花茉莉、依蘭、佛手柑、乳香、大西洋雪松,感受代表著愛的甜酸苦辣和淚水的香氣,揭開這趟尋找自我的多重感官之旅。

Serrini主理一系列的藝術SPA療程,以多重感官體驗結合音樂與藝術,帶領大家從迷茫走到尋找自我的旅程,療癒心靈!
「真美的房間」,有多棵松樹裝飾和白木樹幹貫徹整個空間。
Serrini親自主理的十個故事SPA。

Serrini親自主理 十個故事SPA

Serrini以全新《Gwendolyn Spa》真美SPA專輯及首次露面的「Tree Baby」角色為靈感,進入「真美的房間」,可以感受由Serrini親自主理的十個故事SPA。十首《Gwendolyn Spa》原創 Spa music,配合本地動畫師製作的影像,加上Serrini聲音導航與大家一齊呼氣吸氣放輕鬆,參觀者可放鬆心情,在燈光、音樂和氣味的結合下,以前所未有的方式沉醉在真美的故事世界之中。

真美主理Card $188。

每場「真美的故事」將在Serrini的語音引領下作簡單的冥想和呼吸訓練,以好好放鬆身心,然後播放與Serrini全新專輯《Gwendolyn Spa》有關的故事,以及投影由多位香港藝術家包括、三火ThreeFire、Yip Wong 葉汪和Tio所繪製的動畫。大家完成體驗活動後,可獲得特別版真美Card一張,把是次音樂藝術治療延續,回家細味故事的真諦。

而「真美的房間」亦設有期間限定店,於11月24日起獨家線下發售Serrini全新的《Gwendolyn Spa》專輯,並帶來多款精選ZtoryTeller產品。而12月4日起出售多款獨家樹仔精品和Serrini聯乘香港茶藝公司Tea Concepts的限量茶包。

現場發售Serrini全新的《Gwendolyn Spa》專輯。
12月4日起將出售多款獨家樹仔精品。
樹仔Tee $320

鬧市中的北歐聖誕森林

走到銅鑼灣時代廣場地面,會看到北歐森林風的「聖誕真美國度」!於森林的中央,設有超過 6米高的巨型三角形紅色歐式木屋,並擺放著由Serrini親自挑選的黑膠唱片,與樂迷分享其冬日喜歡的音樂。

2米高Tree Baby嘆spa

於聖誕歐式木屋前,可看到Serrini創作的「Tree Baby」角色,近2米高的巨型發光Tree Baby,正在悠然自得地嘆spa,在夢幻的霧化效果之下,感受到在森林內享受熱水浴的寫意!踏出木屋,近100棵不同高度及品種的真松樹即映入眼簾,在多幅超過 3 米高鏡牆的多重反射之下,猶如置身於北歐聖誕森林。加上地面鋪滿松皮,腳踏松皮所帶來的觸感與聲音,讓大家在鬧市中,也可感受到大自然的療癒力。

銅鑼灣時代廣場地面露天廣場,近2米高的巨型發光Tree Baby正在悠然自得地嘆spa!
小屋內擺放由Serrini親自挑選的黑膠唱片,與樂迷分享其冬日喜歡的音樂。


時代廣場 X Serrini X MOOV X  ZtoryTeller《真美的房間》
日期:即日起至2/1/2023
《真美的房間》期間限定店
時間:12:00-20:00
地點:銅鑼灣時代廣場5樓517-519 號舖
聖誕藝術裝置
時間:10:00-20:00
地點:銅鑼灣時代廣場地面露天廣場

展覽, 藝文創意

一起尋找西上環的貓店長

遊走於上環一帶,那裡有許多參茸海味店、藥材店,以及售賣鹹魚、菜乾等乾濕貨的店舖。店主們常會飼養貓咪來抓老鼠,以防鼠患,希望減少貨物損失。此外,有些貓咪甚至成為了負責「賣萌」的「貓店長」,吸引了不少客人光臨。

喜愛拍攝上環舖頭貓照片的Erica,希望與他人分享可愛的貓咪照片,於是便在2020年初開設了 @sheungwancats 的社交專頁。她表示,在疫情初起的艱難生活中,這些可愛的貓咪照片或許能為大家帶來一些歡樂和療癒,「不少followers(追蹤者)表示,在看過了專頁的照片後,心情變好了。而當中有不少追蹤者都是外國人,故我也希望透過舖頭貓的照片,讓他們看到香港日常『貼地』,以及具人情味的一面。」

這幅情侶店長招積仔與小龍女情深對望的照片,是Erica最喜歡的作品之一。

Erica 至今已拍攝了至少一萬張西營盤及上環的舖頭貓照片,而在芸芸的貓店長當中,大利行海味店的 「上環肥仔」是她最早期拍攝的舖頭貓之一,也是她最喜愛的「貓店長」。「別看肥仔的外表好像很兇,其實牠很愛撒嬌!」她續說,海味店的店主於十多年前在街邊的紙箱發現了肥仔,收養至今,附近的街坊都認識牠,「肥仔是該區的『大佬』,因牠會不時走出店舖門外,就像是巡視地盤和業務一樣!」

大利行海味店的 「上環肥仔」。

最近,Erica於上環西港城舉行了「西上環貓店長相展」,場內展出了不同的貓店長,以及以「伏匿匿」和「店舖 x 貓 x 街坊」為主題的相片。前者可讓大家在照片中尋找躲藏在店中角落的貓店長,考考大家眼力;後者則捕捉了貓店長、店主,以及途人間的互動,喜愛貓咪的你絕對不容錯過。

西上環貓店長相展。
貓店長明信片。

西上環貓店長相展
日期:即日起至11月27日
時間:10:00-23:00
地點:上環德輔道中323號西港城大堂
IG@sheungwancats

Text:Onyx
Photo:由受訪者提供、O.T.

藝文創意, 藝文創意 - 其他

「Life is Art光影藝術祭」 當電影遇上建築

電影和建築,兩者都被歸類為八大藝術。今年是MOViE MOViE 10周年,適逢香港建築師學會65周年紀念,兩者首次跨界合作,舉辦以建築為主題的「MOViE Movie Life is Art光影藝術祭」。如電影《關於建築師的二·三事》,一眾來自建築、時尚、藝術和設計等界別的大師在後疫情時代進行隔空對話,探討氣候變化危機和城鄉重新分布帶來的挑戰;另一電影《新包浩斯教父傳奇》,則展現出二十世紀前衛藝術家新包浩斯教父摩荷里.納基(Moholy-Nagy)的傳奇生平,各位建築迷同樣不容錯過。

《關於建築師的二·三事》
場次:11月27日(日) 19:50

這部電影分為四幕,每一幕都由一段在不同城市進行的音樂演奏(米蘭、拉奎拉、漢堡、台中、邁阿密)展開,空間與音樂完美融合,表達建築其實不受拘束,在不同層面充滿無限流動可能性,以及建築訓練如何讓他們以不同眼光看待一切。片中更探究何謂未來建築,思索可持續發展如何建立以互惠、合作和共存為基礎的社會,逆轉建築與環境的衝突。這是一首送給建築的情詩,細說人類與自然及人造空間密不可分的關係。

《新包浩斯教父傳奇》
場次:11月27日(日) 15:10

電影曾在多個國際影展首映,包括棕櫚泉國際電影節、芝加哥國際電影節「建築單元」開幕電影。摩荷里.納基(Moholy-Nagy)又名新包浩斯教父,從沒接受正規藝術教育的他,曾被聘為德國包浩斯藝術學院教授,因納粹逼害而移居美國後,創辦了另一間「新包浩斯」藝術學校,希望融合藝術、科學和設計,一生積極開拓「新媒介」邊界。他自身獨特的藝術概念及非常規教育,並出版影響深遠的藝術理論巨著,孕育出不少美術攝影師及數碼藝術家,亦啓發他的學生設計出以人為本、對後世有莫大影響的物品。這紀錄片作為一個面對現今世界的參考,除了帶給觀眾有關設計發展史和知識外,還有社會與文化脈絡的反思以至看待世界的高度。

「Life is Art光影藝術祭」

日期:即日起至12月3日

網站:https://bit.ly/2G8XMJJ

Text:Onyx
Photo:由電影公司提供

展覽, 藝文創意

香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!

喜歡文創的你,即將舉行的香港插畫及文創展 (HKICS),相信會令你樂而忘返!第四屆香港插畫及文創展活動內容豐富,參加單位多達300個來自香港及亞洲的創意品牌,如LOSZEHAHA、Pure Studio和MaLut,亦會放映30條香港製作動畫及展出首次來港的日本插畫師作品等,相信會帶來不少驚喜!

今次主主辦單位邀請來自香港、韓國、日本、台灣、泰國、馬來西亞的插畫、電繪、模型、同人、書法等……各個界別的設計高手參展,風格由童趣、暗黑、日式動漫風、搞怪等,貼合今年的《界.無限》主題!

參加品牌陣容包括:

LOSZEHAHA(Venus)

香港土生土長的90後女生,畢業於視覺傳達系,喜愛以插畫、黏土為創作媒介,於2020年成立插畫品牌VENUS PHILOSOPHY。作品靈感多取材自社會及生活,多從療癒心靈的角度出發,希望為讀者帶來丁點的溫暖和力量。

奶茶通俗學 Milktealogy

由崔氏兄弟主理、以香港至世界奶茶文化為題的文化創作企劃。以既認真亦幽默、麻甩又紳士的形式探討並紀錄香港茶記的通俗文化,為本地人及外地遊客帶來多點冷知識和增添一些樂趣,藉此推廣香港美食到全世界。只要放慢下來,你可會發現茶杯內盛載的不單只是色香味濃的奶茶,還有一個個發生在茶記、在你我身邊充滿人情趣味的故事。

PangBear 彭啤

插畫師PangBear現職室內設計師。畢業於 HKDI 室內設計高級文憑。2008 年離開熟悉的城市到澳洲工作假期,期間所見所聞所經歷的人和事,令心靈豐富了不少。為了對旅途中所產生的友誼作出紀念,因而開始了以畫作禮的興趣。久而久之,希望能以作品連接起自己與身邊的人和事。最喜歡看到作品與受眾所產生的互動。

EVA LIU ART

廖韻怡(Eva)是90後本地藝術家,從事藝術創作及教育。獲香港大學教育學院哲學博士及英國Lancaster University藝術文學士。Eva奪得不少本地和國際繪畫比賽獎項,亦曾舉辧個人展和參與多個群展。除個人創作外,也會和品牌、餐廳合作。

ARYU

ArYU是香港本土藝術家和插畫家。通過自己的經歷和觀察,她喜歡用一種獨特的啞光和柔和的色調,畫出她想表達的內心世界。

LINEABILITY

Dex是一名多媒體設計師,以壓克力畫作為主要媒介進行創作。她於 2020 年創立了品牌「Lineability」,並擔任創辦人及插畫師的角色。

Pure Studio

繪畫風格以數碼龐克為主的Pure Studio也參與其中,上年更獲日本插畫協會頒發 JIA 年度插畫師獎。

繪畫風格以數碼龐克為主的Pure Studio也參與其中,上年更獲日本插畫協會頒發 JIA 年度插畫師獎。


香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!

而東京插畫師協會和韓國文化館合作的展區更加不容錯過,今次更是東京插畫師協會 (TIS) 在港首個展出,TIS作為全球最知名的插畫師協會之一,不僅是日本插畫家結識交流的平台,也是展示插畫家藝術成就的國際舞台。還可以一次盡覽不同風格的港日韓台插畫文創作品,令人期待!

香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!
香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!
香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!


香港插畫及文創展
日期:11月26日至27日
時間:12:00-20:00
地點:九龍灣國際貿易中心六樓展貿廳3
門票:成人$50、學生$20 (另設早鳥優惠)
預訂網址

Photo:由主辦單位提供

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