舊香港 Archives

展覽

香港被遺忘的街頭風景藝術社群以Pixel風格重現珍寶海鮮舫/裕民坊

總是邁著匆忙步伐、追趕社會節奏的我們，大概很久沒有細心觀察過我們所身處的這個地方。然後可能某次心血來潮的故地重游，又或者看到那些突然的逝去，才模糊想起小時候記憶中的景象。那是充滿人情味而又繁華的夢幻時光。為了保留這些美好的日子，不少人也都費盡心思。就像「香港街道所HKSC」，他們希望捕捉這座城市獨特的文化和個性，便以Pixel風格重現香港街道風景，並儲存在網絡世界。而這一系列的創作近日也在Whatever. Coffee展出，盼能藉此喚起群眾對身邊事物的關注。

在「香港街道所HKSC」的作品中，大部分都是以香港的著名地標為主，如維多利亞港、裕民坊、廟街等。讓大家能看到這些熟悉的地方在一格格Pixel風格作品中的模樣，看上去似乎如兒時記憶般模糊，卻一眼就能認出來。而且這些展品也不僅僅是畫作，也有的作品是以積木一粒一粒砌成，呼應著繁榮的城市是由人們攜手一步步所建立。

交通工具亂入各區諷刺城市無情的發展

充滿心思的作品除了還原場景外，「香港街道所HKSC」也在部分作品中加上了想像元素，令各種交通工具出現的不同的地方。譬如在維港出現的珍寶海鮮舫、在裕民坊馬路上騎牛、還有停泊在竹篙灣前的雪糕車，這些超現實的想像有趣之餘，其實也反諷著城市過於無情的發展。在作品《沉沒成本》裡，有本不會出現在維港的珍寶海鮮舫，曾經的輝煌與今日的璀璨看似能夠完美融合，奈何現實卻是舊日的美好沉沒在無情的繁華鬧市中。而在作品《I go to school by cow》中，正在重建的裕民坊前，竟然出現了騎牛的人。只是細想之下，在重建發展的步伐前，騎在新界牛上的我們與一眾老店都趕不上變化，曾經的特色、人情味，只剩下「倒模」式的大廈。

作品《沉沒成本》，將曾輝煌的珍寶海鮮舫駛至璀璨的維港。舊日的美好抵達繁華鬧市，卻淹沒在無情的城市中。

作品《I go to school by cow》，描繪重建的裕民坊。在新界騎牛的我們和一眾老店趕不上變化。

【香港街道所HKSC】展覽
日期：即日至6月30日
時間：11:00 – 18:00（逢星期一休息）
地點：深水埗大南街172號B地舖Whatever. Coffee

Photo：由主辦單位提供

2023-06-122023-06-12

懷舊

南昌押/冠南華/大同老餅家這些年來消失的霓虹招牌

抬頭，熠熠燈光照亮著前行的路，奪目、閃爍、迷人的招牌講述著城市的故事。再抬頭，卻不見昨夜燦爛的光，沿途空蕩蕩得彷彿被掏去靈魂般，繁華不再。說來也並不誇張，昔日掛滿大街小巷的霓虹燈確實是這座城市的靈魂之一，見證香港歷史與文化發展的霓虹燈招牌，可以說是香港最矚目的風景。不少外國人對於香港的第一印象依舊還是那個五光十色的夜；而電影、文學作品中也時常有霓虹燈作襯。

只是這些曾點亮此地的霓虹，大多都逃不過消失的命運。一幅又一幅霓虹燈因老店結業、舊樓拆遷、建築安全等緣由而被拆下，從此消失於鬧市。最近，一齣以霓虹燈做主角的電影《燈火闌珊》帶來了霓虹燈招牌背後的故事，可同時，僅存的霓虹招牌卻持續拆去。究竟這些年來，有多少熄滅的燈火，多少遠去的故事？

圖為Keith Macgregor的《霓虹遐想》系列，攝影師想像下香港的景觀。（Blue Lotus Gallery）

【南昌押】

南昌押位於南昌街與汝洲街交界，建於1920年代，屬香港罕見的戰前轉角唐樓。唐樓掛有兩幅「蝠鼠吊金錢」霓虹燈招牌，形狀設計模仿蝙蝠倒吊、含著金錢的型態。招牌頂端為「囍」字，帶有吉祥之意。圓框中的「押」字和「萬字邊」的勾勒也是當舖招牌的特色。只是這個逾半世紀、承載香港典當業輝煌歷史的特色招牌，最終因違反《建築物條例》而於年初被勒令清拆。

【冠南華】

冠南華是創立於上世紀20年代的中式婚禮服飾老字號，以手工精細的裙褂聞名。同樣屹立近半世紀，位於油麻地，被稱為「最幸福霓虹燈」的一對霓虹招牌也是一處著名的地標。這一對霓虹燈招牌有兩幅，一幅是帶有紫色英文招牌，襯上黃色波浪勾勒的「冠南華婚紗」招牌；一幅則是綠框紅字的「冠南華」。奈何這對「最幸福霓虹燈」最終也難逃清拆命運，於2022年8月被拆下。

【大同老餅家】

大同老餅家創立於1943年，以賣中式唐餅聞名，其元朗總店每逢中秋前夕更是熱鬧非常。六十年代起掛上的兩層高霓虹招牌，也是元朗地標之一。大同老餅家霓虹招牌的特別之處在於，其採用黃色底加上綠框紅字，招牌四邊模仿舊香港燈籠、以中式花紋弧形設計，更有種中式傳統的味道。在大時大節看去，與人龍一併，甚是喜慶。但這畫面隨著2022年底霓虹招牌的拆去而不復存在。

【鷄記蔴雀耍樂】

鷄記蔴雀創立於1930年代，在1956年成為第一間獲政府發牌的「蔴雀學校」。成立以來，鷄記蔴雀就以公雞造型作店舖商標，所以後來豎立的霓虹燈招牌，公雞造型也成為其標誌。即使不同分店的招牌各具特色，如廟街豎立在外牆上，以麻雀用色的方形砌成邊框；觀塘店則是橫向招牌。但公雞商標均會保留在霓虹招牌上。霓虹招牌遭清拆後，被納入M+館藏，大家也只能在館內觀賞。

即使不同分店的招牌各具特色，但公雞商標均會保留在霓虹招牌上。（IG@streetsignhk）

【森美餐廳】

同被納入M+館藏的還有位於西營盤森美餐廳的「森美餐廳」霓虹招牌。霓虹招牌約在1979年已經屹立於西營盤，被街坊視為地標。招牌由餐廳老闆葉聯設計，最特別的地方便是其高3.6米、長4.5米的巨大牛型設計。牛牛招牌在2015年被拆走，被M+博物館收藏。

【翠華餐廳】

位於佐敦的的「翠華餐廳」霓虹招牌也非常有特色。豎立的招牌有數層樓高，頂端的「羅馬柱」設計配上「魚蛋稱霸咖哩稱皇」的介紹別有一番趣味。加上招牌繽紛的色彩，看上去便知道其霓虹管設計的複雜程度。只是這麼五彩斑斕的霓虹燈光，還是要落地，「翠華餐廳」霓虹燈招牌最終在2020年被拆下。

【利工民】

創立至今100年的香港製造內衣品牌「利工民」，其「金鹿線衫」聞名已久，甚至在李小龍、周星馳等巨星出演的電影中，也穿過利工民底衫。利工民霓虹招牌上，自然少不了那隻栩栩如生的金鹿，在夜色中更顯活潑。只是分店的「金鹿」霓虹燈牌相繼被拆下，僅剩於灣仔的霓虹招牌如今也將被拆卸，意味著在也看不到那隻躍於黑夜中的金鹿。

Text：Vincent
Photo：IG@ streetsignhk、mr.dr3w、missytam、ykkknow、w.t.h.k、inmemoryofhk

2023-04-292023-04-29

展覽, 藝文創意

虛擬世界中的未來香港　本土插畫家以Cyberpunk風格重建昔日光景

有一個地方，似乎一直都是雨天，漆黑的天空好像有著永遠下不完的雨。路人們撐著傘、低著頭，匆匆地擦肩。照著他們的，是電子螢幕裡的微光，是五光十色的彩燈和閃爍不止霓虹。街道的一邊是密集的嶄新高樓，另一邊卻是陳舊的唐樓與滿掛的招牌。提到數碼龐克（Cyberpunk），不少人對它的想像便是如上述般的模樣，一個科技與市井並存的未來科幻世界。

提到數碼龐克（Cyberpunk），不少人的想像便是一個科技與市井並存的未來科幻世界。

乍聽之下，Cyberpunk的世界又似乎與香港異常相似，也確實，香港一直是Cyberpunk文化的聖地，甚至許多以此為題材的科幻作品都要來香港取景。在外國人看來，香港的城市風貌就是帶有這種新舊、多元文化並存的未來感。不過這些「獨特」如今也逐漸消逝，那些獨特的霓虹招牌、熱鬧的舊街道，都在一天一點地消失。面對城市風景的消逝，有本地插畫家就決定用Cyberpunk的風格創作，保存香港逝去的Cyberpunk元素。

本地插畫家PureHay用Cyberpunk的風格創作，保存香港逝去的Cyberpunk元素。

觀塘裕民坊、油麻地停車場，還有滿街的霓虹招牌，那些我們曾熟悉的日常都在插畫家PureHay的創作中再現。而在這個世界裡，這些地方獲得了未來的裝潢。雨夜的裕民坊麥當勞和那閃爍的霓虹燈還是老觀塘的樣貌，而想像未來浮游的紅Van和路面竟和昔日的景象意外地相襯。就像在油麻地停車場的「飛的」與投影的車路，看上去都是那般親切、令人嚮往。而這些感受，就是PureHay想要營造的效果，將昔日的簡單生活、印象，保留在未來的世界，在關注這片土地的文化與歷史，同時也留有幻想和嚮往。

既然是關於未來的創作，在觀賞上自然有更創新的呈現。PureHay特別為每幅作品製作動畫，只要對著作品使用團隊應用程式上的AR功能，便可以看到這座未來之城活動的樣子，獅子山城的日出日落、舊區街道落下的雨聲、繁華城市的投影畫相，都一一呈現於面前。

作品：The Street food Robot（左）、Robot and Child（右）

「龐城」插畫展
日期：即日至5月6日
時間：星期二至六，中午12時至晚上7時
地點：香港灣仔莊士敦道178-186號華懋莊士敦廣場7樓701室 HKI Gallery

Text：Vincent
Photo：由PureHay提供

2023-04-232023-04-22

專訪, 展覽, 藝文創意

微縮模型藝術家花四年塑「珍寶海鮮舫」藉微縮模型留住舊時美好時光

歌曲、文字、圖像。我們拼命想要捉住日常、捉住生活當下的一剎，奈何很多事、很多人總是難抵變遷。如2022年6月，一艘載滿近半世紀回憶的畫舫就這樣沉入海中；又如陪伴多代港人成長的他們，也同樣留在那一年。歌曲、文字、圖像。我們用盡方法想要捉住這些逝去。「想留住美好時光。」微縮模型藝術家蔡璧龍（Ian）和何國添（阿添）就藉微縮模型，呈現出他們所找回的歷史片段。

首展模型紀錄珍寶海鮮舫的燈火璀璨

龍柱上紅色的火、門口橙色的地氈、水泡、滅火筒。「這些都是上網找資料未必看得到的細節。」阿添指著眼前的模型逐一介紹起來，然而兩人能呈現出畫舫上種種細節，並不是憑想像、更不是潛入海底尋找一番；而是從2018年開始，兩人就計劃要用模型來紀錄這「世界最大的海上食府」。起初只是因為想要紀錄這個特別的地方，直到後來畫舫突然的沉沒加快了兩人製作的步伐。雖說如此，整個作品從策劃到成品，也足足用上了四年的時間。

2018年的聖誕，Ian和阿添親身踏上珍寶海鮮舫，將畫舫從外到裡、從古到今地了解一番。他們先是租了一艘艇，繞著珍寶海鮮舫走了幾圈，觀察紀錄畫舫四周的配置，然後再走進畫舫裡拍下船艙裡大大小小的細節。他們也拜託當地的前輩，找來海鮮舫的設計圖，藉此了解畫舫的結構。那個年代的設計圖還是手繪而成，兩人看著設計圖，聽起海鮮舫那些年的故事。

之後就是漫長的製作過程。想要在微型的世界裡呈現出珍寶海鮮舫的全貌並不是一件容易的事。光是船身裡外、上下的各種浮雕，就要耗費大量的心神一一雕刻出來。還有就是要考慮微縮模型的限制。譬如畫舫兩邊「歡迎光臨」的霓虹招牌，若是要在模型兩旁加上這兩個合共八個字的霓虹招牌，比例上不好拿捏之餘，成品也不好看；而翻找歷史資料時，他們發現有一段時間，畫舫兩旁的霓虹招牌曾分開成「歡迎」、「光臨」兩邊，也就如模型所呈現一般。Ian和阿添更在船中加入了港人的回憶片段，不知你有發現嗎？

充滿彩蛋的作品「遺忘的時光」

若你能在海鮮舫中找到當中的彩蛋，那麼在Ian和阿添的另一個首展作品「遺忘的時光」中，你將會發現更多的驚喜。

「遺忘的時光」的創作動力源於一段影片和一張相。那是一段紀錄1936年，某個地方人和事的片段。當時的歐式建築、林立的招牌、行人的衣著等，都讓Ian和阿添想要將其放入模型製作中：「你會覺得很神奇，這個世界曾經出現過一個這樣的場景。」

與平時紀錄現實的模型不同，「遺忘的時光」帶著一點想像空間，從那段紀錄1936年的影片開始，兩人用不同時空的回憶拼湊出了眼前的作品，也因此才能找到許多不同的驚喜。無論是電車、還是電車旁的刷鞋佬；車夫、水手、馬姐等，一段又一段不同人眼中的遺忘時光此刻都出現在同一個地方，就是這個模型作品有趣的地方。有趣的還有滿滿的中西廣告招牌，都是兩人花費大量時間查找研究，最終才能呈現出這極具時代感的作品。

想在作品中找到更多彩蛋和重溫舊香港的美好時光，可以在荃灣如心廣場的《小香港·大節日》微型藝術展中親身體驗。由即日起至2月19日，荃灣如心廣場《小香港·大節日》將換上農曆年主題裝飾，並新增多件應節微縮模型作品，在傳統節慶中，找回傳統的香港。展覽中亦有許多微縮模型們的精心之作，每人都有屬於自己的美好時光。

部分參展作品：