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展覽, 藝文創意

張國榮逝世20周年創作展  11位本地藝術家 以創作向哥哥致敬

不知不覺,哥哥張國榮離開我們已20年,然而他的風采、歌聲卻一直長存在我們心裡。最近,港鐵公司聯同《美紙》舉辦「你在我心張國榮20年創作展」,共展出逾40件展品,包括由多位張國榮的生前好友,例如作詞人林敏驄、導演谷德昭、關錦鵬、文雋、設計師陳幼堅、美術指導文念中及服裝設計師吳里璐,以及一眾忠實粉迷提供的珍藏紙品。當中,尤以由張國榮主演、並於多個地鐵站拍攝的經典電影《緣份》的紀念特刊、〈無心睡眠〉的歌詞手稿副本,以及於1985年拍攝的《為你鍾情》唱片封套的相辦,最彌足珍貴。


電影《家有囍事》、《花田囍事》、《戀戰沖繩》合照。(收藏由谷德昭提供)
(收藏由谷德昭提供)

〈無心睡眠〉填詞手稿。八十年代林敏驄曾為張國榮填過幾首作品,包括〈藍色憂鬱〉、〈少女心事〉、〈戀愛交叉〉,其中〈無心睡眠〉最令人津津樂道,林敏驄認為此歌至今依然是最前衛。(收藏由林敏驄提供)
張國榮封面外國雜誌收藏。(收藏由文雋提供)
電影《金枝玉葉》及《金枝玉葉2》造型照 。(收藏由吳里璐提供)
夏永康《春光乍洩》拼貼作品集。(收藏由「哥」迷Ellie提供)

《春光乍洩》日本版電影單張。(收藏由「哥」迷Ellie提供)
張國榮及梅艷芳《緣份》20 年回顧紀念特刊(2005)。(收藏由流行文化研究學者張彧博士提供)
電影《春光乍洩》合照。(收藏由文念中提供)

於1985年拍攝《為你鍾情》唱片封套的相辦(contact sheet)。(收藏由陳幼堅提供)

除了紙品回憶,11位本地藝術家,包括阮大勇、Harvey Chan、甘小文、Cuson Lo、Paul Lung、Man僧、塵阿力、Pen So、Tom Wong、Terence Choi及Isaac Spellman巫男,亦透過插畫作品向哥哥致敬,當中,藝術家Cuson Lo和Tom Wong更以哥哥的音樂和電影為靈感,創作了多幅插畫。此外,場內更會展出由葛民輝聯乘牛大米總創作的張國榮1比1半胸雕像,粉絲們不容錯過。

葛民輝聯乘牛大米總創作的張國榮1比1半胸雕像。
Paul Lung作品。
Man僧作品。
阮大勇作品。

「你在我心張國榮20年創作展 」
日期:即日起至2023年4月6日
地點: 港鐵香港站 (已付車費區域近 C 出入口)

Text:Onyx

Photo:由主辦單位提供

專訪, 展覽, 藝文創意

歐陽應霽研究港式俚語 漫畫展成為飲食文化檔案

最近,香港資深漫畫家、作家、飲食文化研究人歐陽應霽帶來具話題性的個展「Sik Zyu Soeng 食住上 —— 應霽搵食漫畫展」,他精選36句與「食」相關的搞鬼俗語,配以生動詼諧的單幅手繪漫畫,並創意地標註俚語的香港粵語拼音和聲調,以語言及藝術角度,讓大家重新認識粵地豐富的人文面貌。

飲食與日常生活

2022年,歐陽應霽開始策劃個人漫畫展,為何今次會再做飲食文化主題?還把漫畫展延伸,變成一個飲食語言文化檔案,全源於去年的一個頓悟,「食是我們最基本的需要,與日常用語的關係十分密切。當我翻看粵語辭典,發現與食物、煮食有關的俚語,加上近代常用語,如打爛沙盤問到篤,火都黎埋 ,竟有300多句。」於是歐陽應霽決定把它們全都畫下來,成為一個完整的檔案記錄。

粵語俚語與漫畫

粵語歷史悠久,用字生猛有趣,貼近日常生活,此次整理出幾百句俚語,用單幅手繪的漫畫形式,將語言躍然紙上。其中最為人熟悉的俚語,例如:「偷食唔抹嘴」、「扮豬食老虎」、「擔櫈仔食花生」、「食飽無憂米」等。

把俚語的意思以漫畫表達是更大的挑戰,也需要作不少搜集:「廣話拼音有很多版本,最後我選了『香港語言學學會粵語拼音方案』,這是1993年製訂的粵語羅馬化拼音,已得到政府及學界的認同。」更特意在畫作上添加粵語拼音,為了做到更仔細,將俗語的香港粵語拼音也創意地標註九聲,輔似細小的粵語正寫,營造充滿動感與聲韻的畫面,讓不會廣東話的觀眾亦能嘗試唸出文字。

突破自己的作品

突破創作從來也不簡單,歐陽應霽一貫的作品都以單色調為主,今次的漫畫作品首次挑戰不同尺寸、用色,也經過不斷重來和嘗試,歐陽應霽也笑言:「今次我真係癲咗——咁大個仔未試過一口氣畫36幅2尺乘3尺嘅畫,未試過用咁多acrylic,未試過用咁多熒光色同金屬色,未試過個幾兩個月Energy Level 一直咁高,未試過去到尾連續通頂兩晚⋯⋯」

今次可看到不同視覺的組合,也保留漫畫色彩,就如多層次上色的層疊,就像我們的歷史飲食文化,一層層的進程。其中一張搶包山表達了香港人都是「食住上」,不是真正節慶的搶包山情景,就像社會上一直變化,其實大家背後有很多掠奪、佔有。利用輕鬆有趣的方式去紀錄,對於近年環境轉變、傳統飲食文化消失:「與其總在慨嘆傳統消失太可惜,不如關注自己當下能做甚麼。」今次歐陽應霽把這些想法,毫無保留地表達出來,畫作中不少細節畫面,就讓大家去慢慢發掘這些共鳴位。

建築師高浚明(Anthony Ko)作展覽設計,在PMQ味道圖書館的三個館藏空間單位內,以木梯改裝為畫作的框架,與展覽題目「食住上」作呼應,將不同主題的作品展示於各個空間。

Sik Zyu Soeng食住上——應霽搵食漫畫展
日期:即日起至4月11日
時間:11:00 am 至 6:00 pm(每逢星期一閉館)
地點:PMQ元創方味道圖書館(B座5樓H504)
費用:免費

Text:Twinkie
Photo:Tantan、部份由主辦單位提供

展覽, 藝文創意

浸大首辦身心靈線上展覽「五感體驗」 元宇宙平台Meta 12 線上直播!

城市節奏急促,面對課業、工作、生活往往令身心疲憊。特別是在經歷疫情後,要逐漸回歸往常生活,更需要讓身心靈作適應。可能有人會想在網絡世界裡暫時拋開現實的一切、有人會想出門活動一下筋骨、也有人會想除下口罩聞聞春季的氣息。為此,香港浸會大學(浸大)學生事務處舉辦「精神健康急救隊長計劃」(即日至3月31日),透過視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺五感舉辦不同的活動來為身心急救,趕走煩憂。甚至,活動還在Meta 12 元宇宙平台內展開,讓你在網絡世界上一樣能夠參與活動,更可以與線下活動相呼應,利用Meta 12 虛擬人物Avatar和現場的參與者互動、一起享受獨特的體驗。

香港浸會大學學生事務處舉辦療癒身心靈「五感」體驗展,首次結合元宇宙同步直播。
利用元宇宙平台Meta 12 虛擬人物Avatar和現場的參與者互動。

2021年,浸大成立了一個由精神健康急救(MHFA)隊長組成的團隊,通過籌備不同活動關心同學的心理健康,解決學生的情緒困擾。而今年,團隊也打破通常只滿足於視覺、聽覺要求的展覽常規,在展覽中加入了更多感官(味覺、嗅覺、觸覺)體驗元素,也首次結合元宇宙虛擬模式展覽,同步在現實與遊戲世界中構築一個促進身心健康的互動展覽。

展覽於現實與遊戲世界中同步進行。

虛擬畫廊 展示作品的

在視覺與嗅覺上,除了能欣賞別人的乾花、木牌、香石作品,也能現場動手製作精美的乾花、寫下鼓勵自己的木牌、或者自己喜歡的香石。完成後更能將自己的作品上傳到元宇宙中的虛擬畫廊,讓在另一端的訪客能夠看見自己的作品或者鼓勵的話。

場內也有提供千奇百怪的飲品和零食,轉動遊戲中或者攤位上的扭蛋機,就能品嚐這隨機的味道。另外場地中央也設有一塊人工草皮作為表演場地的休息區。在觸摸草皮的同時,也能欣賞才華橫溢的師生們所帶來的音樂表演。而在Meta 12元宇宙的那端,自然也會同步直播,享受愜意的午間音樂時光。團隊的隊長們以此「五感」的展覽概念,希望來賓將生活的壓力、情緒放下,嘗試用五感來感受當下的美好。

參加者可在展場中動手製作不同的藝術作品。
參加者可在展場中動手製作不同的藝術作品。
完成的作品或鼓勵的留言可即時上傳到元宇宙中的展區。

團隊為了籌備展覽花了一個多月的時間,除了如何將「五感」概念實踐的設計外,首次結合元宇宙同步展覽也是一個具挑戰和有趣的體驗。挑戰在於如何確保現實與元宇宙展場能相互呼應外,也保持各自的功能和體驗。而能夠在遊戲軟件中構築展覽場地,提供一個平行現實和虛擬的展覽空間,的確是一個新奇有趣的體驗。團隊未來希望能夠繼續為大家帶來這種模式的展覽,透過元宇宙讓學生重新想像學習體驗的無限可能。

團隊未來也希望能透過元宇宙讓學生重新想像學習體驗的無限可能。
現實與元宇宙展場能相互呼應外,也保持各自的功能和體驗。
現實與元宇宙展場能相互呼應外,也保持各自的功能和體驗。

「精神健康急救隊長計劃(Mental Health First Aid Captain)」活動
日期:即日至3月31日
時間:上午11時至下午3時
地點:香港浸會大學 Amphitheater

「Meta 12 x Mental Health First Aid Captain」直播
3月30日:下午1時至2時
3月31日:下午12時45分至3時

Photo:由主辦單位提供

藝文創意

草間彌生跳舞的南瓜現身曼谷 現場組成101顆南瓜大軍!

日本當代藝術家草間彌生今年初與Louis Vuitton推出聯乘系列,在世界各大城市推出的波點宣傳行銷引起轟動,將草間彌生的奇幻世界帶至各個城市的角落!現在LV也將草間彌生極具個人特色作品「跳舞南瓜」(Dancing Pumpkin)帶到曼谷。今次於3月22日至4月2日在泰國曼谷商場Siam Paragon與當地市民及遊客見面!

草間彌生今年初與Louis Vuitton推出聯乘系列,把「跳舞南瓜」(Dancing Pumpkin)帶到曼谷。

南瓜撫慰心靈 作品傳達歡樂和喜悅

草間彌生(Yayoi Kusama)今次在曼谷的裝置藝術作品,是一共有101顆「跳舞南瓜」組成的南瓜大軍,可以看到草間彌生善用的高彩度對比圓點花紋。這個作品的靈感來自舞蹈動作,希望傳達歡樂和喜悅,「跳舞南瓜」是由 LV 和草間彌生特別合作系列的兩個焦點之一,另一個作品是她自己創作的「黃色南瓜」。

走到西瓜田感覺像被環繞,可看到地面到螢幕上方也有許多圓點,現場還會展示正在澆灌美麗花卉的動畫,這是她在孩提時期,父母在鄉村培養植物的經歷中獲得靈感,花是記憶的一部份,也是她從事藝術創作的根基。

對草間彌生而言,南瓜是一個 有意義且令人撫慰的象徵。她童年曾因目睹父親偷情誘發幻聽和幻視,之後更曾因精神創傷自願入住精神療養院,這些都成為他創作的養分。在草間彌生的自傳《無限之網》(Infinity Net)中,她曾經這樣描述:「我對南瓜的形狀和美感深深著迷。我最喜歡它們自然、均衡和沈重的精神。」

草間彌生在曼谷的裝置藝術作品,今次一共有101顆「跳舞南瓜」組成的南瓜大軍!

這次展覽在3月22日至4月2日期間,大家到泰國旅旅遊時也到Siam Paragon的 M 樓層欣賞國際級藝術家草間彌生的作品。

Text:Twinkie
Photo:Siam Paragon、IG@bangkokoartcity

展覽, 藝文創意

高達之父「大河原邦男50周年展」 兩米高機械人大軍集結海洋公園

不少男人心中一直都住著一個長不大的孩子,那是一段放學跑回家追看機械人卡通的午後時光、一隻從小玩到大仍捨不得扔掉的玩具模型、一個默默藏在心底而每當提起卻激動不已的機甲夢。機械人動畫作為日本60、70年代的產物,確實影響了後來的無數男孩們。而提到機械人動畫,自然也一定要提到大河原邦男,這位開創日本機甲動畫的黃金時代,被稱為「高達之父」的男人。迎來大河原邦男50周年,海洋公園將在4月帶各位機甲迷感受大河原邦男創作的機械魅力,走進夢想中的機甲世界。

年過七旬的大河原邦男是最早出現在日本動畫作品中的專業機械設計師,紅遍全世界的《小雙俠》、《勇者》系列、《無敵鋼人泰坦3》中,均有他的機械設定。後來橫跨40年,家喻戶曉的《機動戰士高達》系列,更是奠定了大河原邦男的機械設計大師地位。他對於高達的設計顛覆了當年機械人動畫的手法,讓原本只有圓柱形、方形的零件組合的機械人變成了帶有肌肉線條、更複雜的機械結構的「逼真」樣貌。經典設計「RX-78-2高達」和「MS-06F Zaku II」至今仍廣受歡迎。

「高達之父」大河原邦男。

來到「大河原邦男50周年展」,自然少不了大型機體模型。除了有渣古大軍和兩、三米高的「雙俠狗」、元祖「RX-78-2」高達坐鎮;更有超人氣機體「MS-06S馬沙專用渣古II」、4米高的背翼全開「突擊自由高達」;除此之外,會場也首次展出大河原邦男的全新創作模型「機甲藍精靈」、「九尾狐」機體。當你以為這些巨型的機械軍團已是最為震撼時,主展區馬上就帶來300幅大河原邦男的原稿,其中更有罕為展出的珍貴手稿,配合訪談短片,完整呈現大河原邦男的機甲世界觀。園區內也設有兩間期間限定店,發售一系列限定商品。

園區內設有兩間期間限定店,發售一系列限定商品。

海洋公園x高達之父「大河原邦男50周年展」

日期:4月1日至6月4日
地點:香港海洋公園
套票售價:HK$448(大小同價)
詳情:海洋公園官網

Photo:由海洋公園提供、網上圖片

藝文創意

「糟糕動畫師」Danny Casale中環街市即席創作 治癒系貓咪角色

今個月,香港各處舉行不同的國際藝術盛典,其中駐美國的藝術家和動畫師Danny Casale也來到香港,參與不同藝術活動,這位自稱「糟糕動畫師」所創作的動畫「Snakes Have Legs」,近年在網絡爆紅,獲得數千萬的瀏覽量,憑藉超現實、幽默和簡單線條的動畫獲得大家喜愛。最近他更到中環即席創作可愛的小角色,為這城市增添正能量和歡樂!

「放負」的溫暖

來自美國的人氣藝術家Danny Casale,又名Coolman Coffeedan,創作突破社交媒體偏向「放負」的氛圍,帶來溫暖和明亮的一隅。 其獨有的創作風格,亦為不少人帶來正面的反思和啟發。Danny於2021年出版了一本名為「Ur Special: Advice For Humans from Coolman Coffeedan」的作品,在疫情期間為讀者傳遞正能量和幽默感,紓緩他們繃緊及鬱悶的情緒。

他於早前來港現身中環街市即席創作,於街市不同的角落,包括一樓橋、二樓橋及兩邊保育樓梯留下得意又治癒人心的貓咪角色,線條簡單卻十分可愛,為大家帶來歡樂又幽默的藝術作品。

​由即日起至 3 月 31 日,中環街市內的Chart Coffee,更有限定Danny Casale Danny Casale所畫圖案的拉花精品咖啡,讓大家用舌尖欣賞藝術!

Infinity Cat 畫作
日期:2023.3.19 – 31​
時間:10am – 10pm ​
地點:1/F bridge and 2/F bridge ​

​Text:Twinkie
Photo:Tantan、中環街市

生活美學

香港人開發的元宇宙平台 Meta12啟動 香港藝術節 / 長洲戲院活化項目進駐元宇宙!


元宇宙概念不只是虛擬世界,而是虛實相融,也是我們的未來。特別在經歷疫情後把整個虛擬世界推進更快,現在我們在家可以和同事開會,在家可以上學,在家可以看演唱會。但元宇宙世界有你想要找的東西嗎?要貼近香港人需要,在由香港人所創建的元宇宙—Meta 12的龐大世界裡,或可探索不同可能性,今日Meta 12於灣仔舉行啟動禮,與不同藝術、文化項目合作,其中香港碩果僅存的戰前戲院之一、1931年落成的長洲戲院,現正進行活化工程,並會於Meta 12元宇宙再現!

元宇宙平台 Meta 12 今日舉行啟動禮。
本地首隊元宇宙女子組合SPRIAL:Suzie(左)、Wendy(右)於活動演唱。

三級歷史建築長洲戲院活化

長洲戲院項目執行董事鄭俊威(Eric、右)今日出席Meta12啟動禮。

長洲戲院早於1931年落成,為香港三級歷史建築物,近年正進行活化工程,並會於Meta 12元宇宙重新展現。活化後的長洲戲院,將會舉行不同類型的節目,包括演唱會、飄色體驗、文化導賞團,以及提供與電影相關的長洲文化體驗。

以科技和歷史文化結合,可讓大家認識更多本土文化。今日長洲戲院項目執行董事鄭俊威(Eric)出席活動,表示元宇宙將現實與虛擬結合,發展空間很大,而長洲戲院活化工程便是其一:「長洲戲院活化項目將於四月中開放,之後也會舉辦考古遊學導賞團,更會有延伸教學,邀請教授設計考古遊學課程,目標可以讓小學至初中的學生在Meta 12體驗。」寓遊戲於學習的體驗,相信會十分有趣:「項目還會設計AR遊戲,可以玩勻長洲,在Meta12做任務,類似韓國綜藝遊戲Running Man!」

而長洲戲院項目,主題包括長洲主題樂園及電影體驗館,大家可在戲院親身體驗電影文化,Eric指:「不只是展覽,也讓大家可經歷其中,感受當年電影的拍攝情況。」而電影體驗館也會播放不同電影作品:「我們會支持新晉導演作品,可以是微電影、短片,給大家一個觀賞空間。」將長洲戲院活化並重新展現,支持香港電影,也是支持我們重要的歷史文化。

長洲戲院與Meta 12聯手打造長洲文化主題樂園。
重現長洲的傳統搶包山文化。
長洲主題樂園

Meta12教育中心 線上導師授課

Meta 12將開設不同課程,利用不同場景進行體驗式教學,讓學習變得更有趣味。

隨著科技資訊的發展,互聯網從Web 2.0進入Web 3.0,連接虛擬與現實的元宇宙,就為「線上教學」帶來了新的想像,迎接未來,大家可以在元宇宙中學習,於Meta12中的教育中心MetaEd Academy,可以選擇自己喜歡的課程。

很多時我們未必真正明白什麼是Metaverse?大家可以在Meta12教育中心學習,有關元宇宙課程掌握有關的新知識。還有不同類型的教學課程,而且這兒並沒有固定的上課時間,可以按照自己的作息、心情來選擇上課時間和課堂長度。不是別人決定你,你可以自己在元宇宙開拓新歷程。

當然,學校依然會提供導師親自授課的時段,讓你在Meta 12中和導師互動,請教課業上的問題。不喜歡孤零零上課的你,學校當然也設有論壇、討論區,讓你和同學們一起討論學習;更會定時請來權威的講師舉辦講座,同學們可以一起聚首演講廳,深入研討相關議題。

元宇宙藝術劇院 播放香港藝術節線上節目

除了學習,視覺娛樂也十分重要。香港藝術節早前率先進駐Meta 12,夥拍國際知名的本地建築設計公司MCG及元 宇宙工作室X Social Group, 聯手打造香港首個元宇宙藝術劇院。現時元宇宙藝術劇院內,無間斷地播放 一系列香港藝術節的精選節目,元宇宙藝術劇院現已率先播放3套藝術節線上節目,包括《混序維度》、《像她們這樣的女子》—舞蹈歌劇《兩生花》創作紀錄及音樂劇《日尚未新》。 讓一眾藝術愛好者,可以隨時安在家中也可參與藝術界的盛事!

音樂劇《日尚未新》

中國三省鐵路體驗

在元宇宙也可乘搭鐵路旅遊,Meta 12將會推出國內三個省份:廣東省、湖南省及海南省的虛擬車站項目,共同打造元宇宙鐵路旅遊體驗。虛擬的廣州南站已登陸 Meta 12,於廣州南站的實體車站內更會興建一所體驗館,讓候車中的乘客體驗元宇宙的樂趣,大家只要達成任務,即可獲贈實體禮物或優惠!

Text:Twinkie
Photo:由主辦單位提供

展覽, 藝文創意

Art Central 2023|三月藝術盛事回歸會展 入場必看矚目藝術作品

作為香港的藝術盛事,第八屆Art Central將在明天起(3月22日至25日)回到灣仔會展,與Art Basel一同舉行。以孕育新一代當代藝術為宗旨的Art Central,每年都會展出世界各地新晉藝術家的作品,發掘知名畫廊的新晉菁英。今年,Art Centra也邀請了72間來自世界各地的藝廊,集合新晉藝術家、知名藝術大師,共超過300位藝術家,以不同的藝術設計,帶來一個多元的藝術盛宴。

第八屆 Art Central 將於灣仔會議展覽中心舉行,由3月22日至25日。

展覽入口:長達18米LED裝置,山水構圖呈現鬧市煙火

走進Art Central,最先映入眼簾的便是位於入口處長達18米的大型LED裝置《極夜花火》,由中國藝術家楊泳梁所創作。作品中一副看似煩囂的城市燈光背後,是傳統山水畫的輪廓。漫天的星河與鬧市的煙火竟奇蹟般地共存於同一個畫面中,那是現實中永遠無法看到的美麗的夜。星與燈都璀璨的作品中,是都市與環境相容的反思。

楊泳梁:極夜花火
漫天的星河與鬧市的煙火竟奇蹟般地共存於同一個畫面中。

會場中央矚目打卡藝術裝置

會場中央的懸掛裝置《聚合—空間2023》也是非常引人注目的展品之一。作品是由韓國藝術家朴善基為這次Art Central特別製作的大型裝置作品,將無數黑色的焦炭懸置於空中,佈置出一處奇幻的三維空間。懸掛的焦炭看似雜亂無章,但細看之下,無論從哪個角度欣賞,都能從中找出舒服的幾何角度。而這個三維空間中還藏有一個小型迷宮,讓觀眾能夠走進藝術創作,漫步於其中。

朴善基:聚合—空間2023
韓國藝術家朴善基為這次Art Central特別製作大型裝置作品《聚合—空間2023》。
三維空間中還藏有一個小型迷宮,讓觀眾能夠走進藝術創作,漫步於其中。

同為懸掛於會場中的創作,由南非約翰內斯堡的藝術家Bev Butkow就在會場的另一邊掛起了四幅大型的編織物。藝術家以廉價的材料編織出形態各異的創作品,如同幾張剛被打撈上岸的漁網,地面仍留有打撈時的水紋。抽象的花紋圖案背後,其實是關於資本、勞動等議題的討論。

Bev Butkow:反思的連結

印尼藝術家創作未來視角窺探當下

印尼藝術家Dedy Sufriadi 及 Taufik Ermas的合作項目《Future Myth》將作品的時間線定在遙遠的未來,透過「未來」的視角審視我們今日的時間。將現今所發生的事情切斷為一段段「歷史片段」,模擬未來人們所記得的「歷史」。從而反思如今科技發達、訊息傳遞迅速的當下,我們應該如何處理或理解媒體帶來的訊息。

印尼藝術家Dedy Sufriadi 及 Taufik Ermas的作品以未來視角審視今天的社會。
作品將現今所發生的事情切斷為一段段「歷史片段」,模擬未來人們所記得的「歷史」。

日本流行街頭藝術家首次亮相作品獨家展出

日本流行街頭藝術家Yoshi47擅長繪出幽默搞怪的怪物角色,而這次他卻將街頭藝術帶到衝浪板上。Yoshi47的最新作品「Modern Twin Fish」就嘗試為衝浪板附上「幽默的怪物」,作品首次亮相,並在Art Central獨家展出。Yoshi47笑說,這將會是一塊超高性能的衝浪板,會帶來無與倫比的速度與激情。

日本流行街頭藝術家Yoshi47擅長繪出幽默搞怪的怪物角色。
Yoshi47的最新作品「Modern Twin Fish」衝浪板,首次亮相,並在Art Central獨家展出。

台灣藝術家藉「動物x人類」陶藝品,反思人類生存關係

來自台灣的陶藝藝術家賴逸倫的「馬戲團」系列創作,將人類和動物融合到一件陶藝作品中,以動物的行為規則、集體活動、生活模式來思考人類的社會議題。在「物化」議題的討論中,反思不一樣的人類生存關係與意義。

台灣陶藝藝術家賴逸倫,將人類和動物融合到一件陶藝作品中。

香港藝術家搜羅香港美食,以假亂真

展場的某處,飄來美食的香氣。香港藝術家鄧梓俊(Steven Tang)用畫筆為大家烹飪香港的街頭美食與各種熟悉的菜餚。如果不是作品被裱於畫框中,還以為這些燒賣腸粉、炒米粉、焗豬排飯,以及魚香茄子煲是能馬上品嚐的港式風味。展位展出Steven 16幅精心搜羅的香港美食,以假亂真,帶大家細細體驗香港飲食文化。

香港藝術家鄧梓俊(Steven Tang)用畫筆為大家烹飪香港的街頭美食與各種熟悉的菜餚。

近距離欣賞本土新晉畫家「工匠」般的畫技

漫步於展場,有一處的畫框看去如同窗外的景色。這便是本土新晉藝術家風漸「工匠」般的作畫風格。遠看這寫實的畫風,就像午後悠閒地看向窗外的景色。近距離欣賞巨大畫布上每一片小小的樹葉、每一塊牆上的紅磚,不同的光暗、色澤、結構,更會被他那精雕細琢的畫技所震撼。

風漸:下晝
近距離欣賞風漸在畫布上一筆一畫的「工匠」風格。

更多展品:

Art Central

日期:3月22日至25日
時間:下午2點至8點(22日),中午12點至8點(23-24日),上午11點至6點(25日)
地點:灣仔香港會議展覽中心3樓FG
票價:LINK

PHOTO:Vincent、部分由主辦單位提供

展覽, 藝文創意, 藝術

Art Basel 2023|香港巴塞爾藝術展2023 令人注目的重點藝術作品

今年3月香港藝術月的重頭戲,藝術界盛事香港巴塞爾藝術展(Art Basel)回歸灣仔會展!由3月23日至25日舉行,也是首個在防疫措拖解除下的首次大型藝術展覽,令人期待。而這次展會亦首度延伸「藝聚空間」(Encounters)展區到展會場外,由即日起至4月2日期間於金鐘太古廣場展出全球首次亮相的10米高埃及法老像《重力》,至於在會展的主要展區中,就讓我們率先看看重點介紹,Art Basel會展場內展出、值得注目的大型裝置藝術作品!

首度延伸至展場外:10米高埃及法老像

由美國洛杉磯知名概念藝術家安沃‧艾力克 (Awol Erizku) 創作的《重力》為巴塞爾藝術展香港展會「藝聚空間」展出的 14 件大型藝術裝置内其中一件作品。《重力》以被譽為全知全能及智慧的象徵圖坦卡蒙國王為藍本,其影響力從古至今均無容置疑,同時雕塑總達十米高,外形相當震撼,大家經過時不妨與它打個卡!

十米高的雕塑《重力》以圖坦卡蒙國王為藍本,被譽為全知全能及智慧的象徵,其影響力從古至今均無容置疑。玩味十足的作品透過古代的人和事,探索永恆和存在的意念,將深深吸引參觀者駐足細看。

於太古廣場展出全球首次亮相的法老像《重力》。

今年Art Basel是自2019年後最大型的一次展覽,共匯聚來自32個國家及地區、共177間本地及國際頂尖藝廊參與,一如過往,展區共分為「藝廊薈萃」、「亞洲視野」、「藝術探新」、「光映現場」及「策展角落」五大區域。讓藝術迷欣賞琳琅滿目的藝術品。留意門票須預先上網購買,不設即場實體售票。

Art Basel現場展品:
楊沛鏗《屋簷下的擁抱先生》
疫情中被封城的群體經歷

香港藝術家楊沛鏗的藝術作品《屋簷下的擁抱先生》(Mr. Cuddles Under the Eave),楊沛鏗以植物來擁抱人類進程,以及彼此關係間微妙又直觀的聯繫。《屋簷下的擁抱先生們》由13棵懸掛的發財樹組成。彷如凝固在半空的片刻,喚起了人們在全球疫情中被封城的群體經歷;被困於靜止的時刻之中。這件作品提出在被隔離和惴惴不安之中人與人的互相依賴,展現出一種集體的緊張和無力感,也象徵了團結和韌力。

楊沛鏗 《屋簷下的擁抱先生們》

韓國藝術家金泓錫《沉默的孤獨》

由韓國藝術家金泓錫(Gimhongso)創作的《沉默的孤獨》(Solitude of Silences),以 樹脂、泡沫橡膠、衣服、布料、膠袋,打造出七個頭戴動物面罩的人形人物,這些「表演者」就如他們旁邊標示的描述般,其實是有著不同外型性格的人體模特兒,他們象徵了現代社會不同年齡和職業的人。似俏皮幽默的人物似乎有著隱藏的目的,講述了我們看待自己和他人的方法。

金泓錫 《沉默的孤獨》

香港藝術家林嵐(Jaffa Lam):《推車派對》

香港藝術家林嵐以具合作性及社會性的創作而聞名,以香港的歷史結構創作出一件全新的場域特定作品。藝術裝置《推車派對》(Trolley Party)以這個城市丟棄的廢料製作,由14米的拼布和六個手推車座位組成。在與香港紡織業傳統業者緊密合作的過程中,喚起了林嵐對勞工及消費主義的思考。通過轉化回收材料的本質,她創造令觀眾可以聚集的庇護所。

香港藝術家林嵐(Jaffa Lam)的裝置作品《推車派對》(Trolley Party) 。(Photo:Courtesy of Axel Vervoordt Gallery)

烏克蘭藝術家 以大理石雕塑關注戰爭

由烏克蘭藝術家Stanislava Pinchuk創作的《The Wine Dark Sea》,是她作為墳墓製造學徒經驗的延伸。裝置由76塊大理石雕塑組成,體現一種劇場構作,以紀念2016年在澳洲發生的瑙魯文件洩漏事件。藝術家將文件中與希臘荷馬史詩《奧德賽》相似的字句配對,然後將這些字句雕刻在大理石上。這個裝置也有著一種普遍性,因為它關注了戰爭對身體帶來的殘害,以及那些因為無處不在的鬥爭而流離失所,需要庇護的人們。

內蒙古藝術家:《噴泉:夜晚花園》

內蒙古藝術家娜布其《噴泉:夜晚花園》,以不鏽鋼、PVC布、防塵網、LED燈製作的噴水裝置,暗示了形式和功能隨著時間推移的培增和轉變。

《噴泉:夜晚花園》

David Altmejd《向量》

David Altmejd創作的《向量》(The Vector)是一個頭頂長著野兔耳朵,以瑜珈姿勢屈膝而坐的人物造型。他巨型的耳朵延伸至高聳的上空,而前面這個通向野兔洞穴的入口,似乎就是以製作這個人物的物料挖掘而成。這種荒誕的場面令人想起人與動物、有形與虛幻、腐朽與再生之間的轉變。

Mr Doodle沉浸式空間

於Mr Doodle 的牆壁和地板設計裝飾的沉浸式空間中,大家將被藝術家密集的人物、物體和圖案所包圍,加入Mr Doodle富有想像力的視覺現象 – DoodleWorld,體驗他的創作所帶來的愛、快樂和幸福。

其他展品:

知名日本藝術家草間彌生,她的波點南瓜一黃一綠,出現在Art Basel現場。展於大田秀則畫廊(Ota Fine Arts),這間老牌畫廊經常在世界各地藝術展上,展出並推廣草間作品。

台灣藝術家時永駿(Shih Yung-Chun)新作系列《玩具包裝組》,他將八十年代社會雜誌內頁收錄的文章與照片,重塑成人偶及搭設場景,再把雕塑包裝成舊玩具模樣,復活成動態卻虛構的世界,十分有趣。

台灣藝術家徐永旭(Hsu Yunghsu):《2019-37》
Keith Haring | Untitled (1988)
Mungo Thomson (b. 1969), Time Mirror series

Art Basel香港展會門票已在快達票開售,門票僅提供網上購票,屆時展會現場不設售票服務。有意入場的人士要注意! 

購票:HK TICKETING
購票時自行選擇門票種類:

尊尚門票 票價:$3,500
可供一人於開幕之夜以及3月23至25日入場(包括貴賓時段)。持此門票可享特選尊貴禮遇。
開幕之夜 票價:$990
可供一人於3月22日(星期三)下午5時至晚上9時入場。

標準門票
三天門票 票價:$1,290-1,560(可供一人於3月23至25日期間之公眾開放時間入場)
兩天門票 票價:$850-$1,020(可供一人於3月23至24日期間之公眾開放時間入場)
週四門票 票價:$280-$530(可供一人於3月23日之公眾開放時間入場)
週五門票 票價:$320-$600(可供一人於3月24日之公眾開放時間入場)
週六門票 票價:$320-$600(可供一人於3月25日之公眾開放時間入場)
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優惠門票: 全日制學生、長者及傷健人士;請出示相關證明文件以享優惠。
三天門票 票價:$880(可供一人於3月23至25日期間之公眾開放時間入場)
兩天門票 票價:$580(可供一人於3月23至24日期間之公眾開放時間入場)
週四門票 票價:$200-$300(可供一人於3月23日之公眾開放時間入場)
週五門票票價:$225-$350(可供一人於3月24日之公眾開放時間入場)
週六門票 票價:$225-$350(可供一人於3月25日之公眾開放時間入場)

*每張成人門票持有人可免費攜同一位三歲以下兒童入場。
*門票優惠只限全日制學生、傷健人士(與一位同行人士),及65歲或以上長者享用。門票持有人於進場時需出示有效証件。

Art Basel Hong Kong

貴賓預展:2023年3月21日及22日
公眾開放:2023年3月23日至25日
地址:香港會議展覽中心灣仔博覽道1號

Text:Twinkie
Photo:Onyx、部份為主辦單位提供

展覽, 藝文創意

本地藝術家繪2.4米 x 1.5米巨型油畫 細膩筆觸帶來午後的牛棚藝術村

漫步於香港,如若你放慢腳步細心觀察,或許你會有一個從未想過的感受。一草一木、一磚一瓦都會變得新奇。明明是熟悉的街道,轉角可能又是另一番景象;明明一切都是一幅匆忙的模樣,卻又會有隻貓悠閒地曬起太陽。在這樣的一個地方,就是有人喜歡找出這些隱藏在城市一隅的「詩意」,記下這裡的一景一物。本土新晉藝術家風漸便是其中一位紀錄者,將舊建築、動植物 的所有細節一一繪於畫布上,他那精雕細琢的寫實風格,更是一種美妙的視覺體驗。在即將到來的Art Central,風漸更帶來了一幅2.4米x1.5米的巨型油畫,呈現土瓜灣牛棚藝術村的悠閒午後。

本土新晉藝術家風漸,其精雕細琢的寫實風格令人讚嘆。

近距離欣賞風漸的作品,無不被他那自成一家的風格所震撼。比起藝術家,或許他更像一名工匠,在巨幅的畫布上一點一劃地油上景物。構圖和每一處細節都是精心的設計和雕琢。每一片小小的樹葉、每一塊牆上的紅磚,都有不同的光暗、色澤、結構。令人不禁感嘆畫作背後所花的心血。精雕細琢的建築與植物中,出其不意地畫上了一隻貓咪,令這寧靜的下晝,多了一絲慵懶和溫暖。

作品:下晝

觀察細緻的風漸平時喜歡用相片紀錄日常所見,拍下觸動自己的風景。只是他不會馬上用來作畫,反而是心血來潮時,才會找回這些紀錄中的景色。「現在學校對於創作的教學,經常都是需要你先想好主題,有一份大綱或想表達的訊息才能開始作畫。」風漸卻覺得這樣並不算得上是藝術創作。相反,好的作品一直都是憑著那一刻想畫的衝動,創作完後才發覺原來自己創作了一幅怎樣的畫作。

風漸喜歡拍下城中令他心動的瞬間,也是他畫作靈感的來源。
在土瓜灣長大的風漸,這次將土瓜灣牛棚藝術村繪於2.4米 x 1.5米的巨大畫布上。

所以,風漸很少為自己的作品附上「價值」,他相信專注於事物本身,那份專注所創造出來的事物自然會有相應的價值,觀賞的人自然會賦予作品價值。反而過份依靠故事、經歷來包裝作品,才會讓畫作本身失去意義。也因此,風漸更追求繪畫上的「工匠」精神,不斷追求畫技的突破、精益求精。或許也因為這種追求,才會在觀賞時被畫中那一筆一劃所震撼。

作品:大花紫微
作品:金苞花

2023 Art Central《人、樹、物中的生命痕跡與力量賦予》

日期:3月22日至25日
地點:香港會議展覽中心B30

Photo:由新藝潮畫廊提供

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