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標籤: 假日好去處

18區, 熱話

【聖誕燈飾2022】香港8大聖誕燈飾推薦 利東街懷舊Disco派對/尖東40周年燈飾/全港最高聖誕樹

踏入十二月,到處已經開始感受到聖誕的氣息,可能大家早在不經意間抬頭,就看到過頭上那最光最亮的燈飾。而在香港,閃亮的聖誕燈飾又何止一處,這次我們為大家集全港8處不容錯過、極有特色的聖誕燈飾佈置,讓大家可以感受各種不同風格,各具心思的聖誕節。

利東街:復古重遊70年代Disco

想體驗復古風格,就不能錯過灣仔「利東街」的巨型Disco鏡面球了。今年聖誕,利東街大玩懷舊風,由即日起至2023年1月2日,灣仔「利東街」搖身一變成為復古經典Disco,在全亞洲最巨型、7米直徑的鏡面球下,用繽紛璀璨的專業燈光設計,將整條利東街變成聖誕派對舞池,重現70及80年代經典舞曲,帶大家回到Disco的輝煌歲月。

巨型的鏡面球以2000塊小鏡子組成,經射燈照於球面,更顯得閃爍耀眼,配合懷舊派對Disco歌曲,像置身舊香港的派對時光。

利園區:探索奇幻精靈之家

想來個奇幻旅程,那就要來探索在銅鑼灣利園的聖誕精靈之家!今次利園區聯乘知名澳洲燈光藝術團隊Amigo & Amigo設計亞洲首個「Gnomes Orchestra」聲光遊樂園聖誕主題裝置。

4大燈光藝術裝置熱點

由即日起至2023年1月2日期間,Amigo & Amigo的標誌燈光藝術裝置,包括「巨型聖誕手風琴拱門」、「炫彩管樂花園」和「奇幻聖誕花園」,在裝置之間的互動下,讓繽紛的燈效與樂器聲效,為你奏出獨一無二的聖誕交響曲。無論是利園一期地面的「聖誕聲光迴廊」,還是中庭的漫天燈海「精靈家族發光帽」,都能享受一個可愛獨特、夢幻的聖誕節。

西九文化區:全港戶外最高聖誕樹

數到全港戶外最高的聖誕樹,一定要到西九文化區的夢幻聖誕小鎮!由旅發局主辦的「香港繽紛冬日巡禮」將西九文化區裝飾成夢幻聖誕小鎮,其最受矚目的便是那棵高20米,逾6層樓高的聖誕樹,在七彩繽紛的閃燈效果下,尤其壯觀;再配合維港海岸的景色,更令人心醉。當然,除了巨型聖誕樹外,於西九海濱草坪東面的「奇趣聖誕村」也為大家帶來各種聖誕主題小屋和絢麗的燈飾,讓大家體驗各不相同的一段段奇幻聖誕之旅。

中環大館:樂韻聲中過聖誕

想度過溫馨的一晚,中環大館會是一個不錯的選擇。今年聖誕,大館與香港賽馬會舉辦「小心意。大眾樂」節慶活動。除了有一系列傳遞溫暖窩心節日氣氛的活動外,檢閱廣場的璀璨燈海也是十分矚目。每天晚上,檢閱廣場12米高的大型聖誕樹上將會上演璀璨奪目的燈光表演,更有來自世界各地的雜耍表演和聖誕音樂演出,讓你能在欣賞絢麗色彩的同時,也能在悠揚樂韻聲中度過溫馨的一晚。

尖東:傳統燈海迎來40週年

想要看傳統燈飾的你,就一定不能錯過尖東的「閃爍尖東耀香江」。2022年,是「閃爍尖東耀香江」的40週年,一直以來點亮維多利亞港的尖東燈飾,也陪伴了許多人的聖誕與新年。踏入40週年,尖東區內及海濱一帶的大廈外牆也換上了聖誕燈飾,今年有以大型雪花為主題,雪花燈海讓整個尖東海傍變得夢幻壯觀。

海港城:可愛獨角獸主題

想要可愛的角色陪伴,過一個快樂的聖誕,那就要到海港城體驗一下今年的獨角獸主題了。今個聖誕,海港城以「我們的快樂聖誕UniChristmas」為題,將海運大廈露天廣場裝飾閃亮「旋轉獨角獸樂園」,18隻獨角獸在分別設計成6組不同特色的「獨角獸Merry-Go-Round」,配合40多棵幻彩閃亮的聖誕樹,讓你有滿滿走入仙境的感覺。位於大樓梯的最大型「獨角獸Merry-Go-Round」更是讓整個天花滿佈「閃亮星燈」,讓大家與獨角獸一起沉醉在閃閃發光的夢幻仙境中。

愉景灣:化身歐陸小鎮

想要一個充滿異國風情的歐陸風,愉景灣的歐陸小鎮設計就能滿足你的願望。由即日起至2023年1月2日,愉景灣這個充滿異國風情的地方搖身一變成為歐陸小鎮,在不同角落佈置聖誕燈飾,更將愉景北商場的鐘樓改造成10米高的巨型聖誕樹。種種燈飾加上12月每個星期六及日都會舉行的「夢幻冬日飄雪」,讓你歡度一個美好的冬日歐陸之旅。

愉景灣:化身歐陸小鎮
愉景灣:化身歐陸小鎮

星街小區:環保冰雪世界

想要體驗漫天雪花的氣氛,又想過一個環保聖誕的你,不妨踏入星街,看看用環保原材料所佈置的冰雪世界。灣仔星街小區以冰雪閃鑽燈飾和巨型雪球營造漫天雪花的氣氛,你一定想不到這夢幻雪景的燈飾,是以星街小區回收的1700個膠樽循環再造而成。星街於今年6月推出「Recycle Your Bottles」回收活動,所回收的物料被製作成環保材料,再由3D打印技術製作成各種璀璨的裝飾,為大家帶來一個與眾不同的環保聖誕。

星街小區:環保冰雪世界
星街小區:環保冰雪世界

Photo:由主辦單位提供

藝文創意

從波蘭到香港!600年歷史工藝 聖誕馬槽雕塑

還有兩個多星期便到聖誕節,世界各地慶祝佳節都有不同的歡慶活動或儀式!在波蘭,每年的聖誕傳統必定是製作耶穌基督誕生的場景聖誕馬槽,那金碧輝煌的城堡、華麗的手製場景,是當地十分豐富多彩的文化瑰寶!今年由波蘭駐港總領事館與PMQ元創方合辦的波蘭聖誕馬槽雕塑展,並得到克拉科夫國際文化中心支持的波蘭聖誕馬槽雕塑展,將會首次將帶到香港,展出由波蘭著名藝術家創作的聖誕馬槽雕塑得獎作品,以及「克拉科夫瑰寶」展覽的精選作品!

克拉科夫耶穌誕生日場景傳統至今已有過百年歷史,在今天仍然是當地每年聖誕的重要節目 —— 第80屆比賽將會在今年12月舉辦,在克拉科夫大廣場的Adam Mickiewicz紀念碑之上,將會展示創作者們嘔心瀝血的耶穌誕生日場景作品。當St. Mary教堂的號角聲響起,隊伍便浩浩蕩蕩遊行到克拉科夫博物館,進行各個場景模型的評審競賽。

克拉科夫耶穌誕生日場景傳統至今已有過百年歷史,仍然是當地每年聖誕的重要節目!
在克拉科夫大廣場的Adam Mickiewicz紀念碑之上,將會展示創作者們嘔心瀝血的耶穌誕生日場景作品。

克拉科夫耶穌誕生日場景傳統,在2018年被列入聯合國教科文組織《人類非物質文化遺產代表作名錄》,並廣泛在世界各地展出,在分別到訪西班牙、法國、德國、立陶宛、白俄羅斯、日本和加拿大後,終於在今天蒞臨香港。是次展覧的作品來自克拉科夫博物館、Filip Fotomajczyk 以及其他私人收藏。大家在香港也可親身欣賞這些難得一見的藝術傑作!

製作屬於自己家庭的馬槽雕塑

聖誕馬槽雕塑(Szopka)在波蘭指嬰兒床,代表耶穌基督誕生的場景,是波蘭經典的聖誕節工藝品,已有 600年歷史,雕塑源於波蘭古城克拉科夫的教堂建築物。在19世紀波蘭已經出現Szopka,據說寒冬建築工程無法施工時,木匠和瓦工會製作並出售耶穌誕生場景的模型,當地市民更會自製屬於自己家庭的馬槽雕塑,使之逐漸成為每年家家戶戶不可或缺的聖誕佈置。

1937年更開始有基督誕生場景的模型比賽(Konkurs Krakowskich Szopek),除了納粹德國佔領期間被迫暫停,1945年重新舉辦。至今仍是波蘭人每年期待的活動,學生在學校會學習製作、也是許多家庭的飯後活動,甚至由年初已經開始設計和製作。當Szopka在2018年列入世界文化遺產,對波蘭人來說,可能早已是代代相傳的家族遺產。

當地市民更會自製屬於自己家庭的馬槽雕塑,使之逐漸成為每年家家戶戶不可或缺的聖誕佈置。

每年12月首第一個星期四,在波蘭克拉科夫市的中央廣場,圍繞在亞當密茨凱維奇紀念雕像(Adam Mickiewicz statue)的四周,會出現一座座以木、粘土、紙箱等作材料,分為兩或三層高,有著尖頂高塔及巴洛克式圓頂,塗上彩色金屬色調的迷你建築物。細看全部參照當地的著名建築來製作,第一層常有歷史人物、政治家等的雕像;第二層是重頭戲:耶穌基督誕生的場景。這些模型名為Szopka,在波蘭指嬰兒床,用來紀念耶穌誕生。

從波蘭到香港:克拉科夫耶穌誕生日場景製作工作坊  
時間:(17/12)11:00-12:30、 13:00-14:30
(18/12)12:30-14:00
地點:香港中環鴨巴甸街35號PMQ B座H507室
費用:免費(需付$90 按金)

Text:Twinkie
Photo:由主辦單位提供

展覽, 藝文創意

deTour香港大型設計節 焦點活動x展覽x工作坊

每年一度、香港大型設計節deTour,繼續為大眾帶來參與互動的設計!而設計不只是重視外觀與實用性,而是影響著大家的生活至社會,即日至12月4日,策展人利志榮、陳韻淇,以及Mic Leong和Soilworm Lai組成的STICKYLINE,以「設計共同」為主題,將PMQ元創方變為公眾參與設計的趣味實驗場,親身在實體展場和虛擬設計節,讓公眾投入參與各種形式的設計活動,探索生命、環境、消費、社區、食物等關係你我的主題,呼喚一個更好的未來!

《記憶 // 記下之時,忘記之時》

主題展覽:「關於時間」藝術裝置

5 分鐘的長度及價值,於每個人心中都有不同的標準。晨早起床的時間短短五分鐘,正好解釋這個概念!賴床5 分鐘的補眠時間,是否就足夠?這真是取決於每人身體各自的感受。

今年detour的「特邀合作」,邀請到來自西班牙的設計組合Domestic Data Streamers,引領大眾重新思考如何整理時間、建立記憶。《關於時間》是一系列藝術裝置,旨在探索我們與時間和記憶的關係。透過觀眾參與,團隊把數據立體化,建構出一個會隨著時日成長的討論空間。

其中設計的兩件藝術裝置 —— 《紙鐘》及《記憶 // 記下之時,忘記之時》,兩個作品分別放置於S形空間的兩邊,像是分開,其實相通,也反映了這兩件作品之間的關係。兩種關於時間的對立狀態,比如《紙鐘》的「我控制時間」還是「時間控制我」,《記憶 // 記下之時,忘記之時》則顯然是關於記憶和遺忘。

《紙鐘》

主題展覽:100位中環人的數據故事

說到數據,正在盯著手機或電腦螢幕的你想到什麼?恐怕多少會產生戒心。鄰里關係研究所將數據人性化,帶來100位中環人的數據故事。

數據不只是冷冰冰的數字,透過解讀、分析,我們可以看到每組數據背後,均是一個獨立個體的呈現,記錄著不同人的生活痕跡。《數據,你好!》是一個持續收集中環社區鄰里意見數據樣本的過程。過程中提供新的方式閱讀、體驗數據,呈現埋藏在數據當中的人性。大家可從自身出發,或代入他人視角,觀看同一組數據,體驗不同人的生活記錄!

主題展覽:《買定唔買?物靠包裝!》

我們每天都會購買林林總總的東西,而產品的包裝設計是其中一個影響購買決定的重要因素。香港知專設計學院傳意設計研究中心邀請 MOM AND POP合作,於一次充滿啟發嘅購物體驗裡面,探索產品包裝與碳排放嘅關係。

就如簡單一個日常的購買經驗,選擇買一盒紙包飲品與一枝樽裝水,背後的環境成本也大同?這個展覽挑戰參觀者對包裝設計約定俗成的印象,讓觀眾思考影響購買決定背後的眾多因素,以及其決定對環境可能造成的影響。

只是購買幾款日常產品,分解時間已長達十萬年。

除了主題展覽外,deTour早前公開招募所得嘅14個精彩意念,亦會於「獲選作品」登場!想感受本地設計社群的創意力量,可以入場共同參與!

獲選作品展覽:T 恤編織機

獲選作品展覽:T 恤編織機

參加者帶舊 T 恤變織物

根據綠色和平的調查,每名香港人每年平均丟棄15.4 公斤衣物,相當於 102 件 T 恤。環保署數據亦顯示2020年紡織品廢棄量達 87,120 噸,但回收率僅 7.3%,超過 9 成可再用衣物被送到堆填區。疫情令回收商陷入困境,快速時尚市場規模卻變得更大,出現二手服裝供過於求的情況。紡織業常用的有毒化學品高達3,000多種。部分化學物質難以在大自然中降解,更可能污染地下水;衣物亦需要至少 200 年才能被分解,過程中釋放大量溫室氣體甲烷,加速全球暖化。如何向公眾宣傳「惜物代替消費,重用代替回收」,可說是至關重要。
《T 恤編織機》是一個大型手動編織機組合,參加者可以帶來舊 T 恤,將其剪成一段段粗冷線,利用編織機親手製成不同大小的圓筒型織物。這件織物最後可以如何使用?歡迎大家在現場畫下構想,一起探索舊衣運用的可能性。

使用手動編織機,可以簡單完成作品!
大家可以報名參加工作坊,帶舊T恤將其剪成一段段粗冷線,利用編織機親手製成不同大小的圓筒型織物。

獲選作品展覽:舊式霓虹燈招牌去留《在十七天後》

政府最近公布的美化街道計劃,措施包括拆除或維修最少1700 個招牌。在新規例之下,大部分現存招牌均被視為非法僭建物,招牌正快速在香港的街道上消失;雖然它們有機會通過招牌檢核計劃繼續存在,但計劃的評審標準並不包括招牌的歷史、文化和美學價值。 

而保育招牌組織之一「街招」與高浚明合作設計,希望公眾留意招牌的正反等多個面向的「在十七天後」裝置。今次更邀請大家可到場按掣選擇,或在網上投票,嘗試在緊湊的十七天內體驗決定十七個香港最後一批歷史招牌的命運的過程!

獲選作品展覽:搬家與成長旅程的《詩梭地圖》

搬家,安頓,然後再出發⋯⋯搬家是一趟旅程,當中匯聚你的所見所聞,貫穿過去和現在。
以綿線編織每一趟搬家與成長旅程的《詩梭地圖》,描繪和編織了搬家的每一趟旅程,將糾纏其中的情感包裹和呈現。每條線代表著每人的一段遷移旅程,而每次搬家的經歷,亦代表著一次個人的成長旅途;每個搬家的決定背後,均印證著生命和生活的複雜性。
在《詩梭地圖》中,每個人的故事和回憶沿線弦編織,形成一座線性矩陣,代表人們在不同時間點的淺行或遠征。我們不斷在搬家的過程,尋找家;我們反覆地安頓,或期待下一趟起行的動力。即便生活在同一片廣遼的天空下,我們未必能夠相遇;但直至你將你的遷移旅程與故事編織。

其中,我們便能相知、讓生命交錯,將我們搬過的家、走過的旅程合而為一。

獲選作品展覽:《執煙頭競技頒獎典禮》

聽到名字就知道是十分有趣的項目,「執煙頭競技委員會」以去熟悉化及幽默的設計形式,重新呈現固有的議題,今次更舉行了《執煙頭競技頒獎典禮》以荒誕幽默方式提醒大眾「勿亂拋煙頭」。

設計單位將議題以「 不清(市民不清楚清潔工的工作)」、「不潔(清潔工的工作環境不潔淨)」、「不公(清潔工受到不公平的待遇)」來概括清潔工現時的處境。想打破這困局需要由改變群眾、讓市民看見清潔工開始。大家可能會認為執煙頭成為奧運競技看似荒誕好笑,卻又不比現實荒誕⋯⋯每年亂拋的煙頭數以兆計,或流於海或埋於土,我們到底應該習以為常還是以荒誕對抗荒誕?參與這次頒獎典禮,或許能夠窺見其中一種可能性。

deTour 2022 設計節實體展覽
日期:即日至12月4日
時間:上午11時至晚上8時
地點:PMQ 元創方(香港中環鴨巴甸街 35 號)
入場:免費

Text:Twinkie
Photo:部份為主辦單位提供

18區, 生活美學

土瓜灣文創地圖 舊物店夕拾/生昌焙豆/麻雀客棧

香港18區有不同的特色與面貌,走到土瓜灣,你會發現其實仍保留着舊香港社區的面貌,工業區與民居並置、華洋雜處、小店多元文化,也因此有了慢下腳步的空閒,自成一角,於城市狹縫中聚生區內各個文創團體!最近設計營商周城區活動與文創團體「樂在製造」合作,展開一系列的市集與工作坊、導賞團活動,將區內藝文創社群連結起來,如麻雀客棧市集、設計工作坊至城市舊物展覽,讓大家認識土瓜灣!

夕拾 土瓜灣舊物展

土瓜灣附近的安樂工廠大廈有一間超隱世舊物店「夕拾」。店名來自於魯迅名著《朝花夕拾》,意思是拾回一些已經過去,不屬於這個年代的東西。打開門,就看見偌大的空間中擺放著不同年代的舊物。穿梭在舊物間,就像走過時光隧道。藉著每件物件,窺探、想像、經歷前人的生活。

夕拾內有不同年代的海量收藏。

「夕拾」佔地3600平方呎,店主阿Wing喜歡收藏不同年代的古董收藏、舊物,包括50年代土瓜灣印刷廠的生產品,像是電話簿黃頁、保溫壺、人手設計的舊廣告、樓盤賣樓書等。從當中的設計、印出的價錢、出售的物件中,如老土瓜灣亦有很多獨立電影院,在「夕拾」亦可看到不同的舊戲飛、戲橋等,表露昔日的生活境況與面貌。

為了讓更多人欣賞到舊物的美麗,這次「夕拾」策劃了土瓜灣舊物展《re : trace2.0》,以展覽和分享會的形式,自11月26日至12月10日期間,讓大家在舊物中復刻,將土瓜灣製造或與其相關的舊物件與廣告設計,呈現於觀眾目前,認識昔日的土瓜灣!

店主阿Wing喜歡收藏不同年代的古董收藏、舊物。
Source:IG@jiksap
老土瓜灣亦有很多獨立電影院,在「夕拾」亦可看到不同的舊戲飛。

夕拾
開放時間:早上11時至晚上7時(逢星期二休息)
地址:九龍城道90號安樂工廠大廈A座9樓

十三街 逾50年歷史社區

土瓜灣保留了不少舊區特色,土瓜灣十三街正是非常有舊情懷的特色景點,為馬頭角歷史悠久的街區,已有逾50年歷史。十三街由13條街道組成,分別以寓意吉祥的瑞獸命名,例如龍、鳳、 鹿、麟、鷹等。

土瓜灣十三街由80多幢50-60多年樓齡的唐樓群組成,外型整齊有序,外牆顏色七彩繽紛,是吸引不少人打卡的土瓜灣好去處。唐樓群上居下鋪,附近多為車房、茶記、小店,充滿香港舊區風味。

土瓜灣十三街
地址:香港九龍土瓜灣馬頭角(木廠街、馬頭角道、龍圖街、鳳儀街、鹿鳴街、麟祥街、鷹揚街、鵬程街、鴻運街、蟬聯街、燕安街、駿發街、鶴齡街)

德國寶從1982年開業起,辦公室便設於新寶工商中心,是香港現存少數的舊式工廈。

位於土瓜灣五街的新寶工商中心,當年因地點在啟德機場附近,需限制高度,只有興建3層,是香港現存少數的舊式工廈。最近已納入政府土瓜灣重建計劃中,將被清拆重建。

美華工業大廈 《英雄本色》拍攝地

土瓜灣這間美華工業大廈,其停車場是拍攝《英雄本色》之地,Mark哥落泊地窩藏在此替人抹車,經過35年那些字款還在,也有不少人在此打卡。
1986年的《英雄本色》,距今已有35年的光陰。

土瓜灣這間美華工業大廈,其停車場是拍攝《英雄本色》之地,Mark哥落泊地窩藏在此替人抹車,經過35年那些字款還在,也有不少人在此打卡。

美華工業大廈
地址:土瓜灣土瓜灣道94號

生昌焙豆 裸買咖啡豆

本地精品咖啡烘焙品牌「生昌焙豆」於土瓜灣開設實體店,小店裝潢雅緻復古。店內主要供應外賣咖啡,以及6至7款自家半直火烘焙的新鮮單品豆。

生昌經多反覆製作及試味後,於現有7款中挑選了3款最合適而又各具特色的咖啡豆製作掛耳包:今次特別為設計營商周推出三款不同包裝的掛耳包,也會參與於麻雀客棧的市集活動。

另為了鼓勵客人重用減廢,只要客人自攜家中多餘的咖啡豆袋或容器到「生昌焙豆」實體店裸買啡豆,亦可獲免費增量20%!下次經過土瓜灣,不妨到小店歎杯外賣咖啡,並看看能否從中揀選到自己喜愛的咖啡豆。

生昌焙豆創辦人Ivy與Iris。

談起咖啡店命名為「生昌」,創辦人指:「父母曾經營海味店「生昌」,未能繼承家業,但總算聽了很多生意經同埋做人處事嘅道理。二零二零年,決定開展自己的精品咖啡烘焙品牌,做自己最有熱情嘅事,用上「生昌」呢個行頭,由基本做起,提醒自己要如父母一樣努力、敬業樂業,延續他們秉承嘅精神!」

生昌焙豆
地址:土瓜灣土瓜灣道114號
開放時間:11:00-18:30
IG:sang_roastery

麻雀客棧 Hostel x 市集

麻雀客棧

來到「麻雀客棧」青年旅舍,同時也是社區重要的共享空間,不時會舉辦不同的活動。旅舍有舒適寬敞的公共空間,有如家中客廳,麻雀客棧主理人Iris希望不同國籍的旅客和空間使用者可以互相交流和聚會。是一個「麻雀雖小,五臟俱全」的社區空間。她指會選擇在土瓜灣開旅舍的原因是這裡很有特色,工廈、屋村、唐樓、私樓共冶一爐,隨處可見特色小店,可以看到一個更真實的香港。

而今星期周末,11月26及27日「麻雀客棧」將會舉行「樂在用手手做市集」,同時展示Pop-up Studio設計成果,主題圍繞土瓜灣區及文化生活。市集會於共享空間及床位進行,可能係全港第一個用床位做攤檔的市集!

「麻雀客棧」青年旅舍,同時也是。社區重要的共享空間。
市集會於共享空間及床位進行,可能係全港第一個用床位做攤檔的市集!

麻雀客棧
開放時間:24小時
地址:土瓜灣北帝街10-16號

樂在製造 地區文創團隊

土瓜灣的地區文創團隊「樂在製造」很關注當區發展,亦深明要為設計和藝術帶出背後的經濟價值,才能讓文創產業得以自給自足,長久發展下去。在這次城區活動中,「樂在製造」除了協辦不同活動外,他們同時亦在工作室舉辦多場工作坊活動,如木機械摺臂和生活小誌,讓參與者在不同領域的設計師和創作者的引導下,可以嘗試不同形式的探索和創作,同時和社會進行有機的互動。

設計營商周城區活動
土瓜灣《樂在・做__》

樂在做_萬物復刻
日期:2022年11月23日
時間:7pm至9.30pm
地點:樂在製造

Re:trace 2.0 展覽
日期:2022年11月26日至12月10日(逢星期二休息)
時間:11pm至7pm
地點:夕拾(土瓜灣九龍城道88-90號安樂工廠大廈A座9樓)

樂在(用手手)做_市集(麻雀客棧協辦)
日期:2022年11月26至27日
時間:12pm至7pm
地點:麻雀客棧(土瓜灣北帝街10-16號一樓)

器物共生工作坊
日期:2022年12月3日及12月10日
時間:2pm至4pm;4.30pm至6.30pm
地點:樂在製造(土瓜灣下鄉道95-97號安樂工廠大廈C座9樓)

生活小誌工作坊
日期:2022年12月4日
時間:2pm至4pm;4.30pm至6.30pm
地點:樂在製造(土瓜灣下鄉道95-97號安樂工廠大廈C座9樓)

Text:Twinkie
Photo:部份由主辦單位提供

懷舊, 藝文創意

霓虹燈消失前 投選17個地標招牌命運

政府最近公布的美化街道計劃,措施包括拆除或維修最少1700 個招牌。在新規例之下,大部分現存招牌均被視為非法僭建物,招牌正快速在香港的街道上消失;雖然它們有機會通過招牌檢核計劃繼續存在,但計劃的評審標準並不包括招牌的歷史、文化和美學價值。 而保育招牌組織之一「街招」與高浚明合作設計,希望公眾留意招牌的正反等多個面向的「在十七天後」裝置,由今日起於PMQ deTour設計節期間開放參觀。今次更邀請公眾到場按掣選擇,或在網上投票,嘗試在緊湊的十七天內體驗決定十七個香港最後一批歷史招牌的命運的過程!

今次的《在十七天後》企劃提出一個與歷史建築相似的評審機制,以一系列準則決定招牌的去留。在設計的黑房中,17個現正身處香港大小街道上的招牌,在展覧期間每天均有一個需要接受招牌評審機制的考 驗。現場亦設有「保留」或「拆除」按鈕及網上問卷,讓觀眾參與決定每個招牌的命運。 

街招發起人之一建築師麥憬淮(Kevin)指現時在街上可看到的歷史地標招牌,已所剩無幾,今次特別揀選了十七個香港的瀕危地標招牌作企畫:「今次目的並非展示新招牌,反而是特別選擇了招牌中具有香港特色的設計,如文字、花邊及美學上的細節,重現歷史地標招牌。大家於場內行走,可看到裝置及每個招牌的背景故事,每天可投票決定是否保留該招牌。」

而現場布置模仿就如在街上,讓我們感受招牌拆走時的情景,「大家來到會看到竹棚圍住招牌,模仿看招牌拆走的一刻。而投票票數如多於一半選擇清拆,綠色圍網便會圍住招牌部份,今次的項目更有互動性,也可讓公眾反思招牌保留或拆除背後的原因。」被捨棄的招牌會在每日結束之時覆上綠網,象徵它即將離場的命運。最後作品將會是公眾對招牌文化看法,以及招牌在城市中感知價值的視覺呈現。

是次使用的霓虹光管全部由胡智楷師傅於本地製作,其中「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。

「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。
是次使用的霓虹光管全部由胡智楷師傅於本地製作。
「保留」或「拆除」按鈕上的標示同為本地製作,由萬利膠片的梁師傅以息微的手動「囉字」方式製作。
是次竹棚製作由捷誠棚業贊助。

Kevin指研究結果暫時顯示大家對招牌的留戀除了是情感連結外,也會留意設計及外觀上有特色:「計畫暫時已進行數天,而研究發現如較多人喜歡打卡的油麻地麻雀館彩虹招牌,雖然或與大家的情感連結上無關,但也會有多數人投票保留。」所以我們對招牌的眷戀,大家都有不同因素,可以是工藝精緻、設計特別,也可以是情感連結,而這些原因又會否可延續招牌的生命?

每天會有一個招牌作為「是日招牌」,大家可於場內投票,其全日的票數會在翌日反映在實體裝置藝術上。而不同日子的招牌也可網上投票,讓公眾親自決定歷史招牌的命運!

圖中是第七天,所投票的招牌是位於九龍城的百好珠寶金行。

deTour 2022設計節實體展覽
日期:即日至12月4日
時間:上午11時至晚上8時
地點:PMQ 元創方(香港中環鴨巴甸街35號)
入場:免費

街招x高浚明《在十七天後》企劃
日期:即日至12月4日
地點:PMQ 元創方B座5樓506-507室(香港中環鴨巴甸街35號)

招牌投選詳情

Text:Twinkie
Photo:部份由街招提供

展覽, 藝文創意

香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!

喜歡文創的你,即將舉行的香港插畫及文創展 (HKICS),相信會令你樂而忘返!第四屆香港插畫及文創展活動內容豐富,參加單位多達300個來自香港及亞洲的創意品牌,如LOSZEHAHA、Pure Studio和MaLut,亦會放映30條香港製作動畫及展出首次來港的日本插畫師作品等,相信會帶來不少驚喜!

今次主主辦單位邀請來自香港、韓國、日本、台灣、泰國、馬來西亞的插畫、電繪、模型、同人、書法等……各個界別的設計高手參展,風格由童趣、暗黑、日式動漫風、搞怪等,貼合今年的《界.無限》主題!

參加品牌陣容包括:

LOSZEHAHA(Venus)

香港土生土長的90後女生,畢業於視覺傳達系,喜愛以插畫、黏土為創作媒介,於2020年成立插畫品牌VENUS PHILOSOPHY。作品靈感多取材自社會及生活,多從療癒心靈的角度出發,希望為讀者帶來丁點的溫暖和力量。

奶茶通俗學 Milktealogy

由崔氏兄弟主理、以香港至世界奶茶文化為題的文化創作企劃。以既認真亦幽默、麻甩又紳士的形式探討並紀錄香港茶記的通俗文化,為本地人及外地遊客帶來多點冷知識和增添一些樂趣,藉此推廣香港美食到全世界。只要放慢下來,你可會發現茶杯內盛載的不單只是色香味濃的奶茶,還有一個個發生在茶記、在你我身邊充滿人情趣味的故事。

PangBear 彭啤

插畫師PangBear現職室內設計師。畢業於 HKDI 室內設計高級文憑。2008 年離開熟悉的城市到澳洲工作假期,期間所見所聞所經歷的人和事,令心靈豐富了不少。為了對旅途中所產生的友誼作出紀念,因而開始了以畫作禮的興趣。久而久之,希望能以作品連接起自己與身邊的人和事。最喜歡看到作品與受眾所產生的互動。

EVA LIU ART

廖韻怡(Eva)是90後本地藝術家,從事藝術創作及教育。獲香港大學教育學院哲學博士及英國Lancaster University藝術文學士。Eva奪得不少本地和國際繪畫比賽獎項,亦曾舉辧個人展和參與多個群展。除個人創作外,也會和品牌、餐廳合作。

ARYU

ArYU是香港本土藝術家和插畫家。通過自己的經歷和觀察,她喜歡用一種獨特的啞光和柔和的色調,畫出她想表達的內心世界。

LINEABILITY

Dex是一名多媒體設計師,以壓克力畫作為主要媒介進行創作。她於 2020 年創立了品牌「Lineability」,並擔任創辦人及插畫師的角色。

Pure Studio

繪畫風格以數碼龐克為主的Pure Studio也參與其中,上年更獲日本插畫協會頒發 JIA 年度插畫師獎。

繪畫風格以數碼龐克為主的Pure Studio也參與其中,上年更獲日本插畫協會頒發 JIA 年度插畫師獎。


香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!

而東京插畫師協會和韓國文化館合作的展區更加不容錯過,今次更是東京插畫師協會 (TIS) 在港首個展出,TIS作為全球最知名的插畫師協會之一,不僅是日本插畫家結識交流的平台,也是展示插畫家藝術成就的國際舞台。還可以一次盡覽不同風格的港日韓台插畫文創作品,令人期待!

香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!
香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!
香港插畫及文創展 港日韓台300品牌集合!


香港插畫及文創展
日期:11月26日至27日
時間:12:00-20:00
地點:九龍灣國際貿易中心六樓展貿廳3
門票:成人$50、學生$20 (另設早鳥優惠)
預訂網址

Photo:由主辦單位提供

展覽, 藝文創意

「香.校變奏:時光藝術展」
從「唔啱音」的校歌看村校故事

你還記得小學最令你印象深刻的東西嗎?是跟同學們在校園內盡情嬉戲的回憶,小食部的懷舊零食,還是那首總是「唔啱音」的校歌?

原來,香港政府在二戰後,曾推行過政策鼓勵民間辦學,新界鄉村村校蔚然而生。最高峰時期,香港曾有多達二百至三百間村校,可惜的是隨著城市急促發展,鄉村子弟轉往新市鎮讀書,村校因而由盛轉衰,不少村校被勒令停辦,現時只剩下約二十間村校仍在辦學。

為了搜集村校的故事,長春社文化古蹟資源中心(CACHe)與「香村」藝術家策劃「香。校變奏」展覽,他們在經活化的村校空間,透過校歌、文物、史料、傳統技藝、裝置藝術等,以校歌為記憶的鑰匙,採集村校舊生故事,展示十間曾在歷史留名的新九龍、新界區村校故事。

「香.校變奏:時光藝術展」
日期:即日起至11月20日
時間:12:00-20:00
地點:大埔寶湖道六鄉學習園地
參觀表格:Lrr06

TEXT:ONYX
PHOTO:由主辦單位提供

展覽, 藝文創意

寫實藝術x生活日常 喚起味蕾回憶

寫實藝術主義的食物除了無限逼真外,還能觸達觀眾更深層的情緒與感受!今次六位藝術家來自不同的世代和居住地,不一樣的生活經驗,可能恰巧是你喜歡的食物,或者正好喚起你某段味蕾的記憶!而食物和器皿擺盆的方式,可看出藝術家構圖的巧思,也能呈現他們的個性、生活樣態,從藝術家的視角看到各種看似簡單普通的飲食題材,都可以化身為作品主角,美麗形態與記憶在畫裡被保存!

木盤上的橘子 梁晉嘉,41x53cm

梁晉嘉

藝術家梁晉嘉作品運用古典油畫寫實技法表現生活飲食與水果。畫作中的食物無論放置在容器或塑膠袋裡裏,是生活的隨興,也是藝術家精心構圖,畫面凸顯出藝術家在構圖及光影細節上的巧思。他的作品在平凡的生活中探索事物隱藏的本質,靜靜的觀察周遭,高超的寫實技巧讓作品遠觀幾可亂真,畫面中試圖挖掘尋找出日常食物中最可愛美麗的一面。

富有柿 梁晉嘉,46x46cm

歐陽國健

藝術家歐陽國健作品常於寫實靜物後搭配想像畫面或景色。展出作品中的水果以風景背景作為襯托,使作品在寫實中又帶有一絲夢幻和詩意,表達寫實以外多了一分想像與意涵。其中,作品《少女的情懷》青綠色的火龍果出現在春意盎然的少女峰山巒前,表現出青春的朝氣。而棱形的作品《四季平安》模仿農曆新年揮春的形狀,用食物本身代替文字,寄語祝福的寓意。畫面透過食物及剪紙,使中華民族傳統價值、節日和象徵西方的油畫藝術結合,展現一個當代的生活常態。

《誘惑》歐陽國健 60x50cm
歐陽國健作品常於寫實靜物後搭配想像畫面或景色。

黃坤伯

藝術家黃坤伯創作運用西方古典油畫技法,作品多是對於一個物件作重點繪畫,寫實地呈現物件靜置的狀態,彷彿就是日常生活中不經意的,自然放在某處。而明亮的顏色及光影對比強烈,讓食物添加幾分超現實美感,展現出獨特的視覺魔法。筆下細膩處理質感和肌理,同時捕捉當下的一種寧靜的氛圍,把食物的唯美表現到極致。他也帶來了為香港人所熱愛的台灣小食—甜甜圈和珍珠奶茶。

珍奶,黃坤伯 35x24cm
桌上日常,黃坤伯 33x45cm

李承溈

藝術家李承溈擅長以麥克筆作畫,畫出一系列地道的小菜,特寫手法畫出食品,如東坡肉、煲仔飯等,描繪出食物烹調好的香味與溫度,在作品上甚至可以觀看到食物的調味料,觀看作品時令人垂涎三尺。每樣食物的背後有著華人傳統飲食文化與價值,也常帶有祝福寓意,如過年吃魚,橘子、柿子有年年有餘、大吉大利、事事平安寓意。中秋節流行吃蛋黃酥,象徵人月兩團圓。

鄧梓俊

藝術家鄧梓俊利用木顏色媒材畫出一系列大家熟悉的港式本土經典美食,如《乾炒牛河》、《西
多士》等等。藝術家筆觸細膩,一筆一畫讓作品栩栩如生,構圖參照「相機先食」的打卡日常,
紀錄茶餐廳常見的食物,引起觀眾的共鳴,讓觀眾有機會重新欣賞港式快餐的美味和珍貴。

叉雞飯,鄧梓俊

胡浚諺

相較於食物,藝術家胡浚諺展出《生活的記憶系列》油畫作品,更多聚焦在裝載食物的器皿及廚具上,透過器皿與廚具被使用過的痕跡,讓觀眾聯想到煮食的日常、過程及生活習慣,充滿溫度的畫面及故事情節。這些存在於每個廚房的工具更容易被忽略,但卻似乎更能表達出生活與時代的意義。

藝術家利用作品帶出對生活的感受,他的作品都帶著一份靜謐及懷舊感,透過他的觀察,一絲絲的溫暖在平凡簡單生活的隙縫中流出,觀眾欣賞時可放慢步伐感受作品所帶出的美!

「寫實藝術‧食」畫展
日期:即日至2023年1月29日(週一休息)
時間:上午11時至下午7時
地點: Artspace K(香港淺水灣道 109 號影灣園商場G105-106)

展覽, 藝文創意

香港國際攝影節2022 12位攝影師的香港電影劇照作品

劇照,是片場光與影的精華,並將電影的神髓定格於一刻。香港國際攝影節2022正進行得如火如荼,而今年的焦點展覽「影於外:香港電影的光景照像」,更是令人印象深刻。場內展出了12位攝影師,包括製片廠劇照師方浩源;《電影雙周刊》創辦人之一盧玉瑩和攝記黃志明;多棲藝術家夏永康、杜可風、葉錦添、文念中;劇照師木星、岡崎裕武以及年輕一代的代表小雲、李詩卉和楊應琪於電影拍攝現場拍下的各種電影劇照,或幕後不為人知的影像。他們在電影的製作過程中都分別擔當著不同崗位,如導演、美術指導、電影攝影師、劇照師、服裝和佈景設計師和雜誌記者的身分等等,也因此創構出不同意圖、不同角度的視覺畫面。各位若對經典港產片或對香港電影劇照抱有濃厚的興趣,便千萬不容錯過。

Sharon Salad 李詩卉_那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅VAN The Midnight After_2014 © Golden Scene Company Limited

Man Lim Chung 文念中_廢話小說 Out of the Blur_1995
Fong Ho Yuen 方浩源 Yes, Madam 皇家師姐_1985
Jupiter Wong 木星_陳果在砵蘭街拍細路祥 Fruit Chan
Wing Shya 夏永康_In the Mood for Love 花樣年華_2000_Courtesy of Block 2 Distribution Limited 春光電影發行有限公司
Tim Yip 葉錦添 _Anita Mui 梅艷芳_Rouge 胭脂扣

「影於外:香港電影的光景照像」
日期:即日至11月27日
時間:L0及L1藝廊 12:00-20:00;各層公共空間10:00-22:00
地點:九龍石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L0及L1藝廊、各層公共空間及藍牆

TEXT:ONYX
PHOTO:由主辦單位提供

展覽, 懷舊, 藝文創意

50年大安茶冰廳轉型Cafe 辦本地紋身藝術展

屹立油麻地逾五十載的大安茶冰廳,今年轉型成為cafe,餐廳一直有不同新搞作,最近便與紋身資訊平台紋身說合作舉辦為期半年的藝術展《大安說紋身》,以四位本地紋身師的書法、水墨作品說故事!

紋身於不同人而言有不同解讀,紋身可能為紀念逝去的人、事、物,或作為情緒宣洩的出口。無論目的為何,以往「紋身就是壞」的舊印象已不合時宜,紋身反而是一種藝術,對某些人來說,紋身於心靈層面上也有保護作用,或是能夠為紋身者帶來力量、於困難的生活中繼續走下去的動力。

玻璃門窗更放置了巨型書法以及水墨風獅子山和維港景觀作品。

第一期(即日至12月16日)正展出Alex Fu、Alien、Olivia Wong及Vincent Yau四位本地紋身師的書法、水墨作品。紋身師們合共展出約10件作品,除了替客人完成紋身後的相片外,亦有他們以不同媒介創作的書法作品,玻璃門窗上更放置了巨型書法以及水墨風獅子山和維港景觀作品。

Alex Fu紋身創作 自由奔放的書法

鍾愛中國書法的風格,可以留意紋身師Alex Fu。他的紋身創作圍繞中文書法與日本書道為主,自由奔放的筆觸,作品多以大範圍紋於身體的特定部位,充滿藝術感。他曾為客人紋上的書法字包括「上善若水」、「家」、「珍惜」、「無常」等別具意義的字詞,在經歷人生轉折點時,可能也是給予重新面對生活的力量。

而本地女紋身師Olivia Wong,多運用水彩、中國水墨、書法及寫實幾種同流不同派的紋身風格,喜歡在作品中加入水彩風格的渲染效果。

Olivia Wong作品。

書法寫出茶記語言

而餐廳內掛上不同紋身作品,更放有滑板寫上《不忘初心》,遍佈店舖、用茶記落單紙寫成的書法食物菜單:《茶走》、《公司通》、《西多士》等,還有碩大的《收皮》卷軸等,將水墨、書法等傳統元素與冰室文化共冶一爐,呈現出全新的香港風味。場地亦有兩款自由定價的明信片供到訪人士領取,大家經過油麻地,也可來看看支持這間本土文化的冰室Cafe!

【大安茶冰廳X紋身說「大安說紋身」藝術展】
第一期 – 水墨及書法風格紋身
日期:即日起至12月16日
時間:9:00-18:00(年中無休)
地點:大安茶冰廳
地址:香港油麻地廣東道830號地舖

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