香港匠人

「在現時的生活，大家會喜歡低頭玩電話，很少機會有一兩小時可放低電話，做陶藝對我們是靜心的修行，可以專心去做一件作品。」 在日常的繁忙生活，難得我們可以不受任何干擾，專注做一件事，動手做自己的杯、自己的碗，花上數小時或半天，投入其中，忘卻煩憂。

陶藝師阿Fa與阿Jun的陶藝工作室，由設計，拉坯，搓捏塑形，素燒，上釉，釉燒，每個步驟都是手工製作。他們創作的陶瓷小物，造型簡單玩味，並沒有太多的累贅，作品的怪趣的表情與動作，總是讓人會心一笑，就如他們的創作初心 。

興趣變事業 對陶瓷著迷

陶藝師阿Fa與阿Jun，二人本來從事設計工作，於2015年開始學習陶瓷，而把原來的工作室轉營製作陶藝也長達6-7年時間，他們對陶瓷特別著迷，也曾到不同陶室學習，「我們一開始有接觸過不同物料，有皮革、布藝、水泥，接觸到陶瓷後，發現這物料有很大可塑性，對於做陶瓷製作開始著迷。」陶瓷是十分需要經驗的技藝，從簡單基本的技巧做起，慢慢再將自己的設計加入去。

拉坯時看著陶瓷的轉動，令人不自覺被治癒。凝望著緩緩轉動的陶泥，視覺帶來的平靜，像是帶你跳出繁忙的生活。阿Fa指製作手捏陶器，看似是玩泥膠，可以隨心所欲，製作出不同形狀的作品卻很有難度：「技巧慢慢純熟後，可將手捏、拉坯兩種技巧結合，手揑十分需要耐性和經驗。從陶泥變成你想要的作品，都需經風乾再窯燒，有時未燒之前已容易造成損爛。」其實做陶瓷過程很多變數，每一部份做得不夠好，結果都會有偏差，「可以成功做到作品，也是自己很滿足的事。」

陶藝作品也有生命

圓滾滾的身體，面無表情的樣子，卻出奇的讓人覺得可愛。這些造型趣怪的小傢伙，「Bugs系列」正是手捏的成品，它可以是迷你花器，亦可作香薰油擴香石，是點綴家居的小擺設——木無表情配上不同的幾何形狀組合，「你開心時看到它便是開心，不高興時看著它，感覺就和自己心情一樣變得怠倦。」

手揑創作可以是無限，「人手製作出來效果，可能是歪歪斜斜的，每個樣子都有獨特效果。和人一樣，每人的樣子都是特別的，有些較闊，較窄，也是有趣和獨特的地方。」阿Fa以不同形狀概念去為陶藝作品賦予生命，也明白家中未必太多空間可放到雕塑作品，而手揑的小擺設省位外，還可做出不同形狀，長形、水滴形、心形，自由配搭一起也可成為有趣的組合。其中一款Weird Couple，就像形容情侶、朋友間性格或外表的一凹一凸：「湊成一對未必要一模一樣，長形和圓形黏在一起也很有趣，就像情侶可以是一肥一瘦，一高一矮，會是很好的組合。」

客人與作品的連結

創作的構思，對客人來說也許有不同的解讀，令作品變得有趣。在市集上曾有客人分享，之前買過的一款啤梨型the Bugs，姿勢會挨左挨右：「就像這幾年在生活上有很多壓迫和困擾，這情況下東歪西倒，但依然屹立不倒，覺得很有連繫，客人反映他們的感覺告訴我，是做一件作品最有趣的地方。」

疫情下創作 合十手勢的人像

「在現時的生活，大家會喜歡低頭玩電話，很少機會有一兩小時可放低電話，做陶藝對我們是靜心的修行，可以專心去做一件作品。」做自己喜歡的事，也有現實考量，藝術與生活的平衡不容易，踏入第8個年頭，二人還是一直堅持做喜歡的事：「曾經因疫情而工作室暫停教班兩個月，收入當然也會成為大問題，但我們會轉角度想，相對也多了時間，可創作自己作品及籌備市集。」把不好的事轉念，也可轉化為動力。

於疫情期間及社會環境變化下，阿Jun以自家創作的復活島人像創作，製作一款合十手勢的人像作品，像祈求的狀態，「大家好像有個希望，至於希望是什麼，大家可透過作品再思考多一點。」近年可能大家自身有些經歷、不開心的狀態，或工作上的壓力「可透過做陶藝的短暫時間，放低負面情緒，做陶瓷要很專注，可以讓大家在這個煩擾的社會，都可以舒服一下。」

學習陶藝 漸漸改變自身性格

陶瓷是種需要耐性的創作，學習陶藝讓個性改變，阿Jun指自己本來不是冷靜的人、以前不懂控制情緒，「依家做作品經常都要放空個人，長時間都係令自己要定同靜。」同時他也會觀察每位同學，印象深刻是曾有一班朋友報名參加陶藝班，「疫情下聚在一起很難得，有些朋友可能相隔一段時間見面，當時學生第一眼並不認得朋友也在場，大家要除下口罩相認，十分好笑。平時很難約見面，很難得可以在陶室一起，整個過程大家都很享受成件事情，可放低一些工作壓力和負面情緒。」不少學生剛來上課，最初做會很緊張，需學習把心情做平靜下來去做。成品亦不需追究完美工整，粗糙一點亦無妨，沒有對錯之分，可塑性十分高。這種「手造美」更能突顯陶瓷的特性，每個都是獨一無二。

「就算做一隻杯，也要有獨特風格」

經過數年仍對創作熱誠不減，阿Jun：「就算是做一隻杯，要有獨特風格，做好自己作品，我們也不擔心競爭問題。就像現時那麼多的拉坯作品中，怎樣可以再建立一些獨立性，就是之後要想的方向。」阿Jun直言對自己的作品未滿意，也要一直進步，「希望可做到更多有趣的作品。」

在煩擾的社會，可以有這樣一個空間，令人平靜下來，做著喜歡的事又可平衡生活，過一種自己想要的生活方式，背後需要很大的堅持和努力。「做藝術一定賺唔到大錢，但什麼生活方式對自己而言是足夠呢？一直可做到喜歡的作品、維繫到陶室，已是很好的一件事。」

Text：Twinkie
Photo：Sing

花鈕是中國傳統女裝服飾中不可缺少的一環，精緻的花鈕在旗袍上，小巧又色彩奪目，形狀百變。從一條小綑條經人手逐步幻化成花，幻化成圖案。花紐除了為一襲旗袍畫龍點晴，它更是一種祝福。

中式花鈕最早出現在漢朝，當時花鈕不單是用來固定衣服，還是一個身份的象徵，而花鈕鈕扣廣泛流行卻要到清朝，此技藝亦納入了香港非物質文化遺產清單內。浦明華是香港現存的少數海派花紐師傅之一，以傳統海派花鈕工藝的精細見稱，用一雙手扭出多變的圖案，充滿斑斕的色彩、吉祥的寓意。

13歲學習造花鈕 幫補家計

年屆70歲浦明華，為香港碩果僅存的海派藝術花鈕大師，製作花鈕長達半世紀。她說道當初入行的原因很簡單，浦明華在家中是大女兒，想助爸爸一臂之力幫補家計。「大概是十三歲時開始學習，我爸爸是位裁縫，他做旗袍我做花鈕。」浦明華父親問了當時工作的裁縫店老闆娘，也就是浦明華後來的師傅，答應收她為徒，成為了她製作花鈕的開端。

造花鈕從零開始，以幼布條縫製而成，浦明華指：「以前會唔用半絲綑條，現在已買不到這材料，要從一塊布開始做起。」以前多用半絲成分的布，現多用光明絹。造鈕前，也要先看衣料布顏色、配色，要待師傅完成前預留布料造鈕，「師傅造衫、我負責造鈕，完成再交給師傅釘在上衣。」

製造中式花鈕 從零開始

以一條布條製作成一對精巧的花鈕，從打鈕頭到扭出花形，工序繁複，實在不簡單。製造中式花鈕需要上漿、開條、燙條的製作工序，材料還包括銅鐵線，綑布條及棉花。用綑布包着銅鐵線，再用鉗子扭出不同形狀的圖案，再加入棉花，增強形狀立體感，而現代中式花鈕已省卻了用銅鐵線。製作男士長衫及棉襖多是一字鈕，一件衫要做五對；旗袍大鈕放在大襟，細鈕放在細襟。製作一對大花，浦明華指約三小時，細花則一小時左右。

以一件長衫為例，要預留額外布料做滾邊及花鈕，開縱口紋，然後在布的令面部分刮漿。她說：「早年長衫師傅學徒會兼做開漿，用麵粉和明礬煮漿糊。」這種手作黏合劑，與膠水、樹脂大同小異。

浦明華製作的是海派鈕款，是出自上海師傅的手藝，因為跟上海師傅學這門手藝，便被歸類為「海派」。海派最大分別就是會塞棉花，廣東派鈕款較單調。有人會說海派師傅的手工比較好一點，也精緻一點。

最簡單的打鈕頭
卻是最難做的步驟

浦明華指花紐的紐頭是靈魂，同時也是最難做的，「簡單如打鈕頭很多學生都覺得十分困難，當打好了鈕頭以後，我們才可以打銅線，之後把綑條包好銅線，才開始動手做不同的圖案。」
近年浦明華也有教學傳承這門手工技藝，開班教學是一個傳承的好方法，學生學會了花紐製作，雖不似以前是為了搵食，而是為了興趣，但也是傳承技藝的交流與學習。

現今花鈕已廣泛使用，除了用作長衫旗袍鈕扣之外，還可以製作配飾，如頸鏈，耳環，手鏈及家具裝飾浦明華分享親人結婚時，便曾以花鈕製作了一對龍鳳頭飾及耳環。傳統隨著年代，也可以進化成生活化的創意。

教學新舊傳承
將花鈕融入日常生活中

其中一位浦明華的學生麥琬思，小時候跳中國舞，在演藝學院畢業主修中國舞，希望在學習過程中了解中國文化，機緣下遇到浦師傅，也很仰慕她有好手藝：「學習時最困難是打鈕頭，因為不是用圓線要用扁條，看似很容易，做起來卻不簡單，單是一開始學習打鈕頭，就很需要耐性和心機。」她又指基本學好，現時可學習到想學的花紋款式，很有成功感。

她認為未來發展不一定是傳統方向，花鈕也可以融入日常生活中，做頭飾、頸鏈、心口針等，作為送禮用。「手藝更好時，將來有機會可製作花鈕給朋友作紀念，可能會加入自己的創作，讓花鈕可新舊傳承下去！」

為城中名人製作花鈕

浦明華曾為不少城中名人製作花鈕，她指香港小姐朱玲玲偏愛旗袍，1977年參選港姐時特請師傅製作旗袍，林鄭月娥就職典禮所穿的中式服裝亦是請師傅訂制。而前年在香港歷史博物館舉辦的旗袍展時，朱玲玲見到她手製的大花盤鈕，即刻請秘書和她聯繫，定制了10幾款大花盤鈕，其中包括大梅花、大菊花及大蝴蝶等。浦明華認為，「她可能怕此手工失傳，用作收藏。」最近一次，前特首林鄭月娥也特別定制了小蘭花與五對細蝴蝶花鈕。

每款花鈕都是藝術品，一對花鈕扣由大花和細花組成，有蝴蝶、梅花鳥及喜鵲等款式，也是包含著不同意義與祝福。典雅的中式服裝配上小巧精緻的花鈕，實屬錦上添花。

而當中的針線手工，也是源於一個簡單的中國結。

Text：Twinkie
Photo：Sing

在大埔廣福道，有一間小小的樓梯舖，裡裡外外掛滿了大大小小的清潔刷。這些刷子，原來全都是由露兜樹（俗稱「海菠蘿」）的氣根加工而成，能夠洗鑊洗碗，成分天然又環保。

年屆60的黃健洪（阿洪）當過10年裝修工人，2019年失業後，他毅然創業，由最初推「走鬼檔」，到後來租下這間約100呎的樓梯舖，製作兼出售自己發明的環保多用途刷，希望在賺取生計之餘，亦可同時推廣環保。

露兜樹氣根刷 省水又省清潔劑

露兜樹是熱帶地區常見的海岸植物，由於它的果實外形與菠蘿相似，故俗稱又名「海菠蘿」或「假菠蘿」。2019年，黃健洪（阿洪）因失業隨朋友到東平洲遊玩，在岸邊看到了露兜樹，勾起了他兒時用露兜樹製作各種物品的回憶，「我自己是深圳大鵬人，那邊也有很多露兜樹。小時候也會用它的氣根製作油掃，或是用樹葉製成『豹虎』（即『金絲貓』）的籠葉，另外，它的果實也都可以食用。」

於是，熱愛製作手工藝的他，便決定拿走一根氣根，開始鑽研及製作環保多用途刷子。而他亦沒料到，露兜樹刷子製成品的清洗效果竟相當不俗，他在沒加洗潔精的情況下洗鑊，竟也可達至六至七成的祛油效果，既省水又省清潔劑！

花20天時間製作 工序繁複

阿洪表示，最初的環保刷只是很隨意的創作，但現在經過摸索和製作已差不多達3年的時間，作品的長短、大小設計亦已固定下來。然而，以露兜樹氣根製作刷子，可是殊不簡單，因為單是材料的處理也相當講究，「只有生長了10年或以上的氣根，才適合製作刷子。而每次拿到露兜樹氣根，都要先削兩次皮（厚皮跟薄皮），削完之後還要刮，再放於太陽底下曬至少兩個星期，然後再輕輕用火烤燙其表面，以防發霉。」他續說，之後他會將已經乾透的氣根鋸出適當的長度，以工具箍緊後再用木鎚打散其纖維，然後以錐和梳梳理刷毛。

近年，他還會在刷子上鑽一個洞，方便清洗晾乾，並以5種天然材料把刷子浸泡24至30小時，以加強其防霉效果。一個環保多用途刷子，差不多要花20天的時間方可完工，工序相當繁複，故一個刷子也至少要價$30，並按尺寸大小而定。「有些人會問我為何刷子賣那麼貴，但若然你欣賞我如此辛苦的手作，那你便會覺得值得。」他說。

100呎樓梯舖工場 夏天「有苦自己知」

現時店內差不多有十樣物件是以露兜樹的氣根製作，如洗鑊、洗煲用的清潔刷、毛筆、刮沙棒、健康拍打棒等等。而近年阿洪也有發掘以露兜樹氣根以外的天然物料，如利用棕樹和蒲葵的樹莖纖維來製作清潔刷，「雖然它們不像露兜樹氣根般祛油，但只要善於利用，它們同樣是清潔好幫手！」

這些不同的清潔刷，也是阿洪每天於大埔廣福道的樓梯舖現場製作而成。由於經濟的考量，他自2020年起租用了這間大小約100呎的舖頭，並命名為「藝揚創作」。小小的店，是阿洪的工場，也是他做生意的招徠。「為何我要在街邊製作刷子？是為了滿足人的好奇心。好像前陣子有小朋友被刷子吸引，父母怎也拉不走他。於是我便向小朋友解釋刷子是如何製作，也可順道推廣環保。」他謂，樓梯舖的租金雖然較為便宜，但卻是「有苦自己知」 ，「這裡只夠空間安裝一部移動冷氣，夏天時真的很悶熱，待在這裡製作刷子常常會汗流浹背。」

考慮將小店遷離

阿洪表示，現時樓梯舖的生意不算太穩定，試過一整天都沒有生意，但也試過一天有三、四千元營業額，「若一天能有三、四百元營業額，足夠交租和生活，已經相當不錯了。」

他感慨地說：「雖然這間店不能賺大錢，但卻給了我很大的滿足感。我在這裡認識了很多街坊，也有些街坊會專程來跟我聊天，也有客人會把刷子取代月餅，當成中秋節禮物送給朋友。」

然而，早前阿洪的業主收到屋宇署通知，樓梯舖位置被指違反僭建條例，需還原至原本圖則的模樣，而工程更將於11月初展開。屆時，店內舖面空間將大大縮小，對其生意和創作都會產生莫大影響。對此，阿洪坦言自己也正在考慮會否將小店遷離，「唯有看還原之後能否繼續經營，店內的地方會否有所局限而再作決定。」

藝揚創作
地址：大埔廣福道 125 號地下

Text：Onyx
Photo：Sing

猶記得數個月前，扎根於西環77年的杜洪記山貨店宣告結業，令不少人概嘆本地竹藝日漸式徵。然而，對90後的丁科竣（Angus）來說，竹藝這一門工藝，很有深度，尤其是日本的竹細工竹器，較以往大家所認知的竹籃、竹籮，更為精細、優雅，於是吸引到他捨棄室內設計師的工作，轉職當上竹細工工藝師，並成立了品牌「二回」。

今年，是Angus從事竹細工工藝的第4年，他將工作室遷到坪洲，希望能多接近大自然環境，尋找創作靈感。在這些年間，他親手編織了不同的竹細工食器，如咖啡濾杯、茶器、竹碟等等，作品有別於以往竹器給人的印象，也更貼近現代人的需求。「希望作品可以配合當代的飲食文化，讓大家接觸到竹這種物料，體驗竹藝，並感受到材料的氣味。」他說。

從室內設計師到竹細工工藝師

2018年，從事室內設計師工作的Angus，於一次跟籐和竹家具有關的項目上，初次接觸到竹細工工藝。當時他把訂單交予中國內地的廠商負責，怎料，最終的成品實在是差強人意，「在不忿氣之下，自己開始花時間認識竹細工工藝，加深了解後，就萌生想自己嘗試製作的想法。」那時，坊間並沒有太多途徑去學習竹細工工藝，於是他以半自學形式，如查看相關書籍、親自拜訪日本師傅，或是跟台灣、中國的一些師傅進行交流，了解有關竹藝的製作方法和技巧，「理解製作的原理後，我就開始嘗試製作竹細工。當然，過程中也曾遇上不少失敗，但通常多試幾次，最後都會成功。」他續透露竹編的製作心得，「最重要是有耐性，慢慢地去感受這一種材料和工藝的變化。」

香港也有竹細工工藝

傳統的竹工藝大致可分為竹細工和竹粗工兩大類，前者是以切、削、剖的方式製成竹片、竹篾，再編織成較為細緻的製品；至於大家最常於香港接觸到的竹器，如蒸籠、扎作（紙扎）、獅頭等等，則屬於竹粗工，通常由竹子的圓稈與竹細枝製作而成。「其實香港傳統上也有竹細工（竹器），如各式籠器，以及於耕作時，或是讓嬰兒使用的竹籃子等等。食具方面，則有竹篩和竹籮。」Angus解釋，香港的竹藝曾經盛極一時，在塑膠產品普及前，幾乎每家每戶都會有竹籮和藤椅，「一直至八十年代，香港轉型為金融中心，大多數竹器都轉由內地生產，這門工藝便沒有進一步發展下去。」

反觀鄰近的中國、台灣和日本，當地對竹藝的保育，卻反而做得不錯。「因為他們很尊重這一門手藝，也關注文化保育，再加上因為自身的飲食文化關係，當地有一些竹製食器，是不能夠被其他物料所取代的。」他舉例，用以盛載冷麵的竹盤，就是當中的好例子。

竹編咖啡濾杯 將竹藝融入當代社會

Angus 明白到，舊時的竹器已不符合現代社會的需要，故需要創作一些新的作品，才可以令更多人接觸到竹藝。有見及此，他在去年設計了一批食器，希望將工藝融入當代社會。

例如，近年手沖咖啡大受歡迎，連帶沖製咖啡的器具，亦受到啡迷追捧。Angus於是想到以竹來編織咖啡濾杯，「竹造的Coffee Dripper（咖啡濾杯），在竹子還是新鮮的時候，它會帶有一陣濃郁的竹子清香。而隨著時間的變化，竹香就會慢慢揮發掉，只剩下淡淡的竹和咖啡香氣。」除此之外，他亦以黑竹創作了一批竹碟，備有不同的尺寸和形狀，適合盛載冷麵、天婦羅，甚至拿來備菜，「我以5條為一組的竹篾，織成了竹碟上的『風車編』圖案，特點是碟表面的洞會比較細小，可以減少食材從洞裡流走。」他解釋，每一種編織圖案的特性都會有所不同，而這正正就是竹編的有趣之處。

遷入坪洲 尋找創作靈感

「竹藝的精神，即是藝術層面的發展，其實需要長時間的浸淫，這包括了一些對於生活上的體會，或是對一些美學、大自然的理解。」因此，Angus今年將工作室遷到坪洲，希望尋找創作靈感。「這個地方（坪洲）環境很好，人也很友善。街坊們常會噓寒問暖，會關心你的生活過得好不好。」現時，他搬到坪洲已滿7個月，除了喜愛小島恬靜的環境，他也愛跟這裡的街坊們聊天，更笑言街坊們就是他的靈感泉源，「平時跟一些坪洲的鄰居相聚、閒聊，就自自然然會有靈感！」對Angus而言，坪洲這個地方給予了他不少能量、經歷和感受，故他也希望能在年底舉辦展覽，並藉由不同的竹細工工藝品，跟大家分享他於坪洲的生活和體驗。

二回
IG：yiwooo.co

Text：Onyx
Photo：陸羽