「做設計除了在解決問題，同時在發掘新的可能。新的方向可以是錯，但起碼跳出了框框。」本地紙藝設計團隊Stickyline聯合創辦人阿蟲若有所思地說。團隊以紙為設計語言，在平面和立體之間游走，成功打造多件引人入勝的作品，一切有賴永無止境的學習和嘗試。這個地方，不僅孕育了創作，同時讓阿蟲成長不少。人生有幾個十年？與Stickyline一起走過11年青春，阿蟲感到無比自豪。
打破悶局
Stickyline，直譯意思解作「痴痴地線」，更深層的意思，是把紙拼貼在一起。黎意雄（阿蟲）和拍檔梁子程（Mic）於香港理工大學設計學院、主修工業及產品設計，畢業後分別從事包裝設計和玩具設計。2011年，設計市集（Design Mart）招募檔主，在社會打滾了幾年，二人決定打破悶局，抱著一試無妨的心態，取名為Stickyline參加。二人不為錢而做，製作了幾款香港建築物造型的紙頭盔，邀請參加者拍照，不料反應熱烈，從此打出名堂，合作機會接踵而來。
2011年，抱著「玩玩下」的心態，Stickyline製作了幾款香港建築物造型的紙頭盔，在設計市集（Design Mart）上邀請參加者拍照。
紙的魅力
除了做單一的模型，Stickyline會用釘書機把重覆的紙樣拼湊起來，製作立體幾何摺紙作品。以放大、扭曲、簡化的方式，引人注意及思考。曾為王菀之製作演唱會服裝、替知名百貨公司連卡佛作裝置藝術、用一千件紙模組合成約樓高4層「萬家燈火」裝置等，甚至衝出香港，把作品帶到世界各地。在他們手中，紙的變化繁多，內容包羅萬象，讓人目不暇給。阿蟲認為，雖然紙有其局限，不防火、不防水，又容易積塵，但勝在可塑性很強：「比起膠，紙更易處理，有更多變化。」
「創作時，我們不會挑戰10分，因為是送死，但挑戰2至3分就是突破。」設計與創作是不斷學習的過程，有時結果和預期有落差，阿蟲不會執著，反而欣然接受並於下次改善。「無論設計或創作，拋出來就不再是你話事，對方覺得是甚麼便是甚麼。」他認為，這是其中一個方法讓人別誤會設計師或藝術家有脾氣。
阿蟲說，一開始用膠水把不同平面拼湊起來，既麻煩又容易損毀。後來改用方便快捷的釘書機，才有更多空間製作大型藝術品。
用一千件紙模組合成約樓高4層「萬家燈火」裝置，相當壯觀。
思想碰撞的火花
留意日常生活，對不同事情作出反思，自然會找到靈感。Stickyline從不輕易放棄每個構思：「10個構思中，只有一個會被揀中，但不代表其餘9個沒有用。」事實證明，沒有被採用的，稍作微調就能成為更好的點子。他舉例，獲新加坡設計單位採用的構思曾多次被拒，之所以得到大會的青睞，全因當地蟑螂多，點子又夠獨特。明亮的房間放滿巨型蟑螂，探討如何面對恐懼。
除了個人構思，他們更樂於與不同單位合作。創作過不少項目，錢從來不是主要考慮因素。阿蟲認為，合作時產生的思想碰撞，是帶領他們走得更遠的重要因素：「重覆做一個項目可以賺錢，但我們不滿足於此，想和不同人合作，尋求新的突破。」合作的形式，讓阿蟲明白創作時要預留空間讓別人參與，懷著謙卑的態度，不斷探索，才能擴大作品的可能性：「你可能是大師，但對方同樣很專業。」
以最近與香港設計中心的平台「設計光譜」合作舉行「大夢細想」展覽為例。Stickyline聯同另外3個設計單位，共同創作「奇異的夢境花園」，透過視覺、聽覺和觸感帶參觀者一同發夢。阿蟲一向較為著重視覺原素，今次融入實驗音樂家羅穎綸設計的聲音指引，作品變得更有趣：「很難用幾何滿足整件事，原來加入不同元素，能增加想像空間，令事情更立體。」
「奇異的夢境花園」由4個單位共同創作，結合視覺、聽覺和觸感，讓阿蟲獲益良多。
以多隻巨型蟑螂，一起探討如何面對恐懼。
阿蟲很享受與不同單位的合作，新的衝擊是他們走下去的動力。圖為與連卡佛合作，以爆發為創作概念。
在迷惘中成長
創立Stickyline至今，走過11年，阿蟲有遇過低潮嗎？他淡淡地說：「我一直都迷惘。」被不同項目推著走，有時無暇顧及自己想做的事；希望讓團隊變得更強大，又會懷疑是否要繼續堅持。
創業難，守業更難，不原地踏步已經很好：「整個品牌的方向，一直是自己行出來，我們不斷去試，也要夾性格⋯⋯不滿足於現時所做的事，想要改變卻會碰壁。」即使感到迷惘，但阿蟲從來沒有停下腳步。最大的突破，是明白個人性格會影響對內的團隊，以及對外的合作。別以為他現在很會顧全大局，原來以前為人直率，勇字當頭，不時講錯說話得罪人。又試過追趕進度時太心急，把拍擋迫得太緊。後來，人生歷練多了，明白放手讓人發揮並非壞事。
2014年，阿蟲前往丹麥哥本哈根的Henrik Vibskov工作室工作，遇見不同人，體驗不一樣的工作文化，終於明白要把事情做好，溝通比天份來得更重要。回望昔日，慨嘆沒有設身處地站在對方的角度，看待同一個問題，體諒別人的難處。退一步思考，會換來更好的合作：「沒有溝通，再厲害也沒有用，要謙虛一點，世界很大，有很多事情要學習。」
以前阿蟲性格直率，他認為假如一直認為自己做得最好，對內對外也沒有好處。
假如沒有Stickyline，阿蟲認為自己會留在設計行業，但生活未必和現在一樣多姿多彩。圖為2013年為灣仔服裝店設計的獅頭。
「這十年來做過的事，能令你無悔驕傲嗎？」
一路聽阿蟲分享，會發現Stickyline不僅孕育了創作，同時讓他成長不少。假如這11年Stickyline不曾出現，現在的阿蟲會是個怎樣的人？靜待了十秒，他說：「未必有這麼快樂的人生。」這個團隊讓他認識來自不同階層的人，帶著求知若渴的心到世界各地，嘗試不同形式的藝術創作。在這裏發生的一切，讓他能自豪地告訴別人，老實工作、努力付出是有回報的。最感恩的是團隊之間互相信任，向來推心置腹，坦誠相待，才能渡過每個艱難時刻：「有時覺得天要塌下來，但我知道自己並不孤單。」
現時生意穩定，未來Stickyline會嘗試更多不同的創作，除了紙，還會用到金屬，追求更有創意的創作。
香港設計中心的平台「設計光譜」於灣仔舉行的「大夢細想」展覽設計師，由設計師梁展邦擔任策展人，以21世紀的設計視覺，向公眾闡述「夢」之不同維度及層次，最適合一家大小一同前往，發個好夢！
