「藝術嘅嘢⋯⋯」有些人會覺得「做一些人們看不明的東西」就是藝術，感覺「堅離地」。浸會大學視覺藝術文學碩士的第一批學生，舉辦了展覽《重 Yet》，展出15位全日制／兼讀制學生的作品，其中四位畢業生的作品，以藝術品作為反映人心、反映生活的載體，展示了他們對當下的一些很貼地的想法。
未竟之藝
浸會大學視覺藝術文學碩士學生展覽命名為「重 Yet」，代表一個「尚未」的狀態，故擁有不同可能性，也意味著一些未完成的事情。今次的展覽是他們作為一個習藝之旅的中期總結，其中四位全職學生的畢業作品，除了油畫，亦有陶瓷作品、新媒體和裝置藝術。
無用之用
梁曉然（Terence）本身是一位產品設計師，工作多年後有感設計過的產品，最終難逃被送到堆填區的命運。這些年來他所思考是甚麼決定物件的價值這回事，「物品本身的價值，與我們看待和衡量它們的價值，往往反映了我們的價值觀。」他又謂，在權衡有用與無用的天秤之上，人對待所有物件都難免會變得功利心態。
Terence的一系列作品名為《無用之用》，先徵集了一些在物主眼中已視為留著沒用，但丟掉又覺可惜的「雞肋」物件，包括一些隨時代變遷而變得「得物無所用」的物件、一些失敗的設計和科技產品， 也有一些盛載著一段破碎關係回憶的物件。這些物件的背後往往帶著一個故事，但為甚麼一件有價值的東西，有一日被捨棄？Terence為每件徵集得來的物件各自設計了一個與其背後故事相關的盒子，希望藉此讓大家重新思考怎樣才能令「雞肋」重新變得有價值。
隨處可見的慾望
老王（王樂陶）的作品名為《喂！唔好望》，主題是人類形形式式、大大小小的慾望。作品捉緊一般人「愈禁止愈想做」的心態，當你看到「唔好望」的字句，反而會引起你想一窺究竟的慾望。主展品是一個貌似燈罩的雲，內裡隱藏著不同的慾望。「因為大部分慾望都是內在的，每個人心裡面都藏著很多不同的慾望，但大都不會將它們宣之於口。」
科技發達的冷漠
退休前開設I.T.公司的Michel（陳子堂），今次展出的作品，名為《冷冷漠漠 Indifference》，啟發自2016年逝世的諾貝爾和平獎得主Elie Wiesel和哲學家Erich Fromm的思想：前者於記錄其在納粹集中營經歷的著作《夜》中，形容當時人與人之間的冷漠感，比死亡更恐怖；後者也提出過科技愈發達，人與人之間的冷漠愈發彰顯出來的論述。
視覺與聽覺的流動
李攬月在外國完成了紀實攝影的碩士課程，今次來到香港修讀視覺藝術碩士課程，希望可以突破過去一直以來進行的靜態攝影工作。至於《電視瀑布 TV Waterfall》這作品的誕生，是一次他跟友人去了香港仔瀑布灣郊遊，看到相傳是英國人登陸香港的其中一個地方，「本身我就覺得舊式電視沒有訊號時一間間的畫面，好像瀑布的流動。」於是就有了以視覺與聽覺呈現瀑布的影像、瀑布的聲音，結合帶聯想性，不斷播出一間間流動畫面的裝置藝術。
INFO
香港浸會大學視覺藝術院碩士生展2017
日期：2017年7月6日至15日
時間：11:00 – 20:00
地址：香港浸會大學傳理視藝大樓顧明均展覽廳
