塗鴉應往哪裡去？

放進博物館的藝術品未免有點高不可攀，街頭藝術卻是從日常生活中獲得靈感，然後變成你我身邊的牆上點綴。公共藝術的最大作用，就是與社區產生連繫，成為人與城市之間的社交舞台。法律上不容許塗鴉是不爭事實，但作為身處公共領域的街頭藝術，它們的存在是否仍有斟酌餘地？

試驗點測水溫
拓展公共空間聯席主席 Karl質疑︰「是否香港其他空間不足，塗鴉者才需要透過這些渠道表達想法？」他指出曾經有議員提議將某斜坡開放予公眾使用，但政府擔心維修問題，於是打消念頭。「雖然政府有權選擇這樣做，但卻扼殺了不少創作空間，失去對社會狀況的反思。是否應開闢其他社會途徑容納塗鴉，例如可先觀察居民反應，可能大部分人都接受。」

Karl建議以油麻地天橋底的石柱作為試驗點，「這些地方其實underuse，也不牽涉私人地方，而graffiti artists也希望在較當眼的地方塗鴉。反而可能要考慮塗鴉藝術家會否認為合法作畫不夠challenging。」

外國有先例
Karl指外國早有先例，能平衡各方所需，開拓屬於當地的塗鴉交流空間。

Los Angeles
Venice Beach
當地一幅巨型牆壁由六十年代開始不斷被塗鴉者噴畫，當地政府索性於2000年讓人合法使用，現命名為“Venice Graffiti Walls”。

London
Queen Elizabeth Hall
這座作為高雅文化的藝術場館，圓頂地下室卻是一個開放的公共空間，成為塗鴉者的聚集地，high art與street art也可共同生活在同一個空間，為創造力提供一個出口，正如Karl所說︰「處置grassroot art的態度，能夠反映一個政府的氣度。」

塗鴉新可能
真假難辨 3D塗鴉
科技日新月異，想不到塗鴉有天也可以來個180度大變身，國外藝術家 Brad Schwede 將街頭塗鴉與電子藝術結合，利用3D動畫技術，將本來局限在牆上的平面塗鴉化成立體光影畫面，他將自己的創作稱為“Graffiti Technica”。除此之外，Schwede更將2D塗鴉製成可拿上手的雕塑，從此塗鴉更可以成為收藏品。