「香港是一個文化沙漠」是真的嗎？這句話彷彿是對近20年香港藝文界下的一個注解，是真是假沒有誰能定斷，但肯定的是這幾年的變化、香港人的進化，都在大家的意料之外。本地插畫家阿青很喜歡畫畫，感覺就像畫上一輩子也不會生厭，獨特的RPG風格配上「阿青宇宙」的原創四格漫畫故事和香港妖怪故事，讓他慢慢累積了一班支持者，他對於香港藝文發展的改變十分有感：「ViuTV 的影視創作、YouTube四台合作，還有不同的Indie歌手冒出，正正說明香港觀眾不再滿足於大台的單一內容，他們能接受更多。」這些改變，看在創作者的眼內，也成了他們的原動力之一，希望以作品回報支持者：「大家將會看到更多本地的『正嘢』！」
香港創作最難係……？
金融三寶以外，香港大部分職業也是食熱誠，餓不死但也不會發達，阿青表示目前情況尚能接受：「哪裏做創作也有困難之處。」思考一下後，他分享近來有感的棘手位──創作不用分得那麼細：「客人覺得我們應該都懂得排版、影相、3D繪圖，為了工作也會進修學習，最後被迫周身刀，但也很大壓力。」
其次，與許多創作者一樣，阿青也認為藝術有價，他比喻：「一個畫家接案收錢畫畫，就像髮型師幫客人設計髮型剪髮一樣，大家也是以專長為生。如果不會衝入髮型屋要求免費剪髮的話，希望大家也不要要求創作者無償畫畫。」可能有些人認為創作者以作品賺錢便不純粹，但付錢購買作品並不會玷污藝術的神聖，反而是顯映了觀眾的素養及對創作者的尊重，更落地的說法或許是吃飽了才有力氣創作。
「有人睇先有得做」
不少人也認為近年香港的藝文發展也浮現起色，阿青最近推出了一本Zine《出走》，以香港人魚盧亨為題材，有關於藍田金龍的故事亦會隨後推出，對此他認為「有人睇先有得做」：「當然希望香港的藝術發展越來越好，希望大家能多注意香港的動畫、漫畫和插畫。」有時留下一個支持的留言，或是簡單按一個讚和分享，已能增加其他人看到他們作品的機會。因此，如果不得不吝嗇錢包，就請不要吝嗇作出回應，一起支持本地創作。
盧亭是香港的妖怪之一，與西方故事中的人魚相似但不相同，想知道盧亭的故事，可以到阿青的IG繼續看。
