素瓷　原始缺憾美

淺藍和淡啡，叫人聯想到海洋與土地。Cupclay的白瓷系列，以這兩種色澤作基調，簡潔自然。創作人認為陶瓷和食物一樣，從泥土而來，故創作時盡量保留原味，帶出自然樸素的感覺。寧愛原始面貌獨特的缺憾，也不要倒模的完美。

不修飾裂痕
「陶瓷上的裂痕，任你如何修補，都隱隱存在。」任職產品設計師的程傑嫻（Kit Han）閒來學造陶藝，她的作品風格簡約，受日本wabi sabi美學影響：「wabi sabi指一種樸素、自然與殘缺的美態。像白瓷，在陶泥中較為軟身脆弱，拉坯、修坯、燒窰每個步驟都有可能造成裂痕，甚至破爛，然而這些裂痕或缺憾，正正代表成長的過程，是獨一無二的經歷。

比起一步便成功，Kit Han更享受從每一步失敗裡摸索成長。「至於黑瓷，給人一種樸素平實的感覺，像泥土般自然，放在哪裡都不會有違和感，所以無須刻意修飾襯托，讓它展示原來的姿態便最好。」

Wabi sabi
是日本傳統文化、美學和哲學的根本。Wabi sabi日文侘寂，即禪寂的意思，有說源自小乘佛教中的三法印，即諸行無常、諸法無我、涅盤寂静。佛教上，這指遠離塵世，看破無常；哲學上是一種空虛寂靜的感覺；用在美學裡，即形容簡約樸素，殘缺和不完美的美態。日本人認為Wabi sabi很難用言語和文字解釋，它自然融於生活，特別在茶屋裡。以下是一個關於Wabi sabi的故事，或有助理解這概念。

「日本茶道大師千利休正要打掃滿是落葉的庭院。
首先，他仔細地將地面與草地清理得一乾二淨。
然後，他搖晃其中一顆樹，好讓少許的葉子掉下來。
這就完成了。」

慢食一口　泥土觸感
製作陶瓷絕對是慢工細活的過程，Kit Han笑言自己是個有點急性子的人，加上正職產品設計亦是個講求效率的工業，因此工餘造陶瓷，正好取個平衡。「製造一件作品動輒兩三星期，想急也急不來，拉坯、修坯的專注，亦正給我沉澱和喘息的空間。」

曾參與菜園新村陶瓷器皿展的Kit Han，特別喜歡做桌上器皿，認為餐桌用具亦能讓人與土壤連結，更笑說自己唯一慢下來的時候大概是「慢吃」：「吃是一種享受食物的體驗，現代人生活節奏太急速，行得快吃得快，希望借陶瓷器皿，留住人的目光，從欣賞一隻碟一隻碗，到認真品嚐食物的味道。食物和瓷器一樣，也是從泥土的滋養而來，應當珍惜。」

Kit Han相信泥土有記憶，每次想起搓陶泥時的觸感，都會為她帶來心靈平靜的感覺。她還把製造陶瓷比喻為種植和煮食，同樣要看陽光溫度和濕度，還要計算成分和分量。大概與泥土有關的東西，都一脈相承。

黑瓷與白瓷
陶瓷分青瓷、白瓷和黑瓷三種，分別在於原料中的氧化鐵含量多寡。

黑瓷
是含鐵量高的高溫陶瓷，釉厚且深黑如漆，而且燒窰的過程會釋出大量氧化鐵結晶，形成不同的紋理。

白瓷
是含鐵量較低的瓷土，較脆弱柔軟，如瓷器太薄，燒製過程容易碎裂或留下指印痕跡，要造出平滑光潔的白瓷，極考陶藝師的工夫。