疫情初期，不少公司、學校，甚至政府機關也採取「在家工作」（work from home）的模式，讓社會繼續維持最大限度的運作。在那段時間，相信很多家長也相當頭痕，既要教導小朋友功課，又要適時讓他們安全地放電，實在魚與熊掌，難以兼得。澳洲一位攝影發燒友Andy Rovenko就想出一個救世Project──讓女兒Mia變身成小小太空人，在停頓的城市中找出不同場景拍攝，Andy表示：「其實女兒不太在乎攝影的部分，她只享受到處跑、探索不同的環境和物品，也很享受不停向我發問。」所以實際上，Andy只能把握數秒之間按下快門的時間，然後得好好向小太空人介紹地球。
限制使更好的創意誕生
居住在澳洲墨爾本的Andy，早前因疫情關係而導致封城，他憶述當時所有父母也在煩惱如何讓孩子玩耍，只因遊樂場都被關閉，而且很多地方也受防疫措施限制。最後他急中生智，因為女兒對於外太空非常着迷，所以他與妻子便為Mia做了一套太空人服裝，日常所到之處都成為太空遠征的場景：「要拍攝出超現實的感覺，使用中景（medium shot）鏡頭比一般電話拍攝的距離要好。」
看到Andy所拍攝的場景，可能是荒蕪的草地與海邊，或者是空無一人的街道及日常生活場所，要找到適合拍攝的地方困難嗎？「其實我們不是抱着一定要拍到照片的目的才外出，而是想探索一些新地方，看看有沒有機會拍到照片。」他解釋，有時一些地方能拍下數張照片，而更多時候是一張照片也沒有拍到。這個因疫情而意外誕生的攝影計劃，初時只鎖定以家為中心的5公里距離，只因為Andy認為有限制才能推動更好的創意：「這個限制令我們在平常的地方創造出新的故事，像是巴士站或洗衣店，令整件事更為有趣。」
把地球變成超現實太空
Mia的太空人系列照片的共通點是自然和荒蕪，在技術層面而言，Andy表示「自然」是他的課題：「盡可能使用自然的環境光，使照片看起來更真實、更像我們肉眼看到的地方，而不是從照片中創作出新場景。」不過，另一個因素Andy也坦言，實在很難讓一個4歲的孩子定下來，所以也沒有很多時間讓他設置燈光。
此外，對比起調色和濾鏡，Andy更喜歡菲林的顏色：「它有與眾不同和獨特的模樣。」更多時候，他只會在需要時處理曝光問題，其他便是菲林留下來的驚喜。
旅程比目的地重要
「不要有太多的計劃，享受它帶來的快樂，有任何意料之外的事情便是額外獎勵。」對於未來的計劃，Andy並沒有想太多，認為旅途的過程比目的地更為重要。同時，不少人也喜歡嘗試解讀照片或藝術作品背後的創作理念和意思，而Andy則表示喜歡讀者在沒有作者的前題下，對作品作出個人解讀：「我向不同人解釋照片，也會有不同的說法。」其實每一個人的理解對他們自己也是正確的。
Andy在訪問的最後提及，從前與妻子曾到訪香港旅遊，希望在疫情過後回到正軌時能帶Mia到訪：「希望能讓她到處探索這個神奇的地方。」
