紐約藝術家Dave Pollot擅長把流行文化融入經典中，近年，更因為把不同的時裝單品加入名畫或油畫中而聲名大噪。然而在創作背後，Dave一直有一個藏在心內的想法——「我一直想透過我的畫作去探討時裝、藝術及廣告之間的關係。」看似只是一幅有趣幽默的畫作，但背後卻帶著深層意義。
《Primer I》（左）、 《Primer II》（右）
從“Primer”畫作系列中，可看到Dave會把不同定位的品牌加入畫作中，以探討藝術和不同時裝有否因廣告的出現而有變化，而《Primer II》更是Dave最滿意的畫作，低調中帶點優雅的感覺。
第一幅時尚畫布的誕生
一直以為Dave只是一個外國藝術家，閒時會以流行文化為主題，如死侍、蜘蛛俠、孖寶兄弟等，創作出不同畫作，直至有一天，無意間看到他其中一幅時尚畫布——《Primer II》，將Chanel手袋及衣服完美無瑕地融入名畫中，便引起筆者的興趣，開始從網上搜羅與他相關的資料。這次有幸能與他訪問，當然要一採究竟，是甚麼啟發他繪畫出第一幅時尚畫布？Dave表示：「最初只是在腦海中浮現了一個想法——如果把經典名畫化身成時裝廣告會是怎樣呢？於是便開始研究不同的名畫和時裝廣告，發現兩者上的模特兒姿勢十分相近，尤其文藝復興時期的作品，模特兒都是畫作的主體，因此，便開始了創作以時裝作主題的二創畫作。」老實說，時裝與藝術掛勾不算是新鮮事，尤其在最近的時裝秀上，有部分品牌也以藝術作品為主題，但對Dave來說，這不單只是與時裝與藝術有關，他續說：「這想法不單令我創作出不同的時裝畫布，同時，亦啟發了我研究有關時裝、藝術及廣告三者間的關係。」
藝術．時裝．廣告
藝術、時裝和廣告間的連帶關係，就連Dave亦被這種關係吸引著，他說：「我對於藝術、時裝和廣告之間不斷演變的關係十分感興趣。因為人類總喜歡透過時裝和藝術來表達自己，就像過往的歷史中，藝術家會創作不同藝術品，而有錢人則會買入這些藝術品來裝飾他們的家，而不同形式的廣告又會把藝術從不同途徑滲透到社會中。」不要以為Dave只會用傳統名牌加入畫作中，他的作品有不少街牌及運動品牌加入畫作中，除了是迎合潮流外，Dave更表示：「我以時裝為題的“Primer”畫作系列，就是想要探討藝術和不同種類、定位的時裝有否因廣告的出現而產生出任何變化，廣告與藝術間又如何互相借鑒，藝術家與各大奢侈品牌的目標又有甚麼不同？腦海中有很多不同想法，我仍在一一探討中。」無可否認，隨著社交媒體日漸發達，社會大眾比以往更易接觸藝術和相關資訊，加上疫情關係，就連一眾傳統名牌也開始多了運用社交媒體作宣傳，對藝術、時裝和廣告是好是壞暫時無法下定論，或者你也可從Dave的時尚畫布中，找到你的答案。
Dave Pollot
紐約藝術家從小醉心藝術，但大學修讀電腦工程。畢業後雖未有機會從事藝術相關的行業，但他未有放棄過畫畫。直至2012年開始製作和繪畫不同的“Found Art”，於2018年更辭去全職工作，全身投入藝術創作。
TEXT: MATTHEW
PHOTO: 由受訪者提供、網絡圖片
