盲彎，意思就是進彎時看不到彎路出口，由於無法掌握是否有對頭車，因此容易釀成危險。徐皓霖個展「盲彎處」正以此為名，而「盲彎處」的英文展題「Blind Curve」，則取自日本歌手菊池桃子在1984年推出的同名City Pop歌曲。那個年代日本娛樂界呈現出來的夢幻泡影，為當時活在經濟泡沫之下的人提供一個逃避殘酷現實的棲身之處。這種文化現象正好為徐氏帶來靈感，她認為當情愛中潛藏的複雜性與危機難以釐清時，或應換個角度以揭示其本質，還原人類情感的真實面目。
正如 Eva Illouz 的著作《為什麼不愛了》（The End of Love）所指，在資本化滲透的時代，愛情淪落為消費主義的傀儡——當我們聲稱愛上一個人的某種特質時，不過是愛上其消費品味。情感與商品的糾纏令我們的真心變質卻不自知，所謂發自內心的愛慕，其實只是一場對商業把戲拍手叫好的鬧劇。
展覽以「盲彎處」為主題，就是為了探討資本主義社會中情愛、情緒和身體被商品化的現象。徐皓霖通過錄像、攝影和裝置藝術的形式，剖析當代浪漫關係乃至日常生活中的扭曲真實，並透過聚焦、提煉和刻畫局部細節以及商品符號，重新審視無孔不入的商品化現象如何將我們變得麻木。
