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侯孝賢: 「當導演最基本的條件，就是懂得人。」
導演很多時被認為是電影的靈魂人物，極端如五十年代法國著名導演Robert Bresson，演員當成活道具，根據導演指示完成便可，無須任何演繹、情感或發揮。侯孝賢導演則是另一個極端：演員才是電影靈魂。劇本就只有個大概，一切細節情緒演繹全由演員自行添加，完全信任演員對劇本和角色的理解，以及演員任何的即興演繹。
我的女主角
「我拍電影，最重要是演員。」跟侯孝賢聊新片《刺客聶隱娘》，他每一句都是圍繞著演員︰「先有了演員，才開始寫劇本。所以《聶》一開始就想起舒淇，她個性強悍，卻又不會欺負人，有俠義心腸，個性跟聶隱娘非常相似。由舒淇開始想演員的配搭，於是有了張震、阮經天、妻夫木聰等。每個配搭都有原因，例如妻夫木聰的陽光，正好平衡了舒淇的陰沉。」
侯孝賢由2001年《千禧曼波》開始，已第三次起用舒淇當女主角，但其實一開始時二人合作並不順暢。侯孝賢說︰「舒淇個性倔強，不會因為誰有名氣而覺得一定要給面子。她拍攝《千》一直跟我拼，同時又很投入角色，她都不知道自己演到怎樣的一個程度，拍完還躲在房間哭，因為她一直沒有拍過這種方式的電影，還以為自己演得不好。」
有過去的角色
侯孝賢作品中的角色，都有不同程度的壓抑，但他卻認為這是角色背景與過去而造成的錯覺：「演員演一個角色不能只知道一點點，應由角色的成長開始去理解。有關角色的一切，包括個性與命運，演員都應一一了解。當演員一出場，觀眾必然覺得他背後有點東西，再開口說對白，就知道背後有著一大堆過去與經歷。」就像《聶》中，從舒淇的眼神，以及言簡意賅的對白，就知道她背負著沉重的感情包袱。
觀察 就能懂得人
喜歡觀察的人，可以很快感應到別人的個性，雖不全面，但至少拿捏到某個特質，侯孝賢在這方面，堪稱專家。因為侯孝賢出名不試戲不排戲，以長鏡頭捕捉演員最自然的狀態，所以挑選合適演員，成為電影成敗的關鍵。他說︰「在《聶》中演張震老婆的周韻，我只跟她吃過一次飯。我一看她，就覺得她有主母的氣派。一幕張震向周韻發完脾氣走了，我沒喊cut，果然周韻還有戲呀，她悠悠的坐了下來，一會後叫小孩幫忙收拾。這些都是劇本沒有的，演員因投入角色自然地演出來的部分，最珍貴。」
大概是商業片和藝術片的分別，不少急功近利的導演，愛按名氣來找演員，誰當紅便用誰，根本不知道演員的狀態和能力。侯孝賢說︰「不僅這種拼湊會出錯，導演也不能因為演員在某個演出很好看就拿他來用，演員可能只是在重覆。要準確判斷和了解演員，這是當導演最基本的條件。」
舒淇以外
侯孝賢指不少演員像舒淇，一直保持很好的狀態，不同年紀有不同感覺，可以一直合作：「像《珈琲時光》的一青窈，她懷孕的時候，我看她的眼神非常漂亮，有一種說不出來的能量。加上日版《聶》中演妻夫木聰太太的忽那汐里，二人可演母女。碰到合適的演員，新的故事又來了。」
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侯孝賢說：「導演的位置就像播種的人，設置好鏡頭燈光道具，一切準備好就讓演員發揮，讓情感發酵，藝術就是會在當中自然生長出來，有時候比我想像的好很多。」
導演的位置
演員，尤其主角，在侯孝賢的電影中佔有極重要的地位，那麼當了導演34年，又如何理解導演的位置？他說︰「導演的位置就像播種的人，設置好鏡頭燈光道具，一切準備好就讓演員發揮，讓情感發酵，藝術就是會在當中自然生長出來，有時候比我想像的好得多。」所以當聊起他擅長的長鏡頭，也是源於方便演員發揮︰「一切都安排好了，演員要怎麼進去就怎樣進去，對白要怎麼說也可以，說不好也沒關係，可以再拍。有些導演會一直在細研演員哪句說得好，哪句不好，一直迫演員用導演想要的一套來做，但這樣就不是演員自己的演繹。演得不自然，就更遑論拍出演員之間的火花了。」
《刺客聶隱娘》讓多次參加康城影展的侯孝賢，終於奪得最佳導演獎。但已屆68歲的他來說，獎項最大的功能就是可以賣座：「已參加過太多影展比賽，知道是怎樣的生態。只有正中評審的口味，或者有地位的評審堅持，某個作品就能得獎，當中並沒有客觀的準則。拿獎還是好的，至少有實際效益，很多片商也想替我發行。（笑）」
TEXT/ JILLSANDY
PHOTO/ FRANKY
