上季內地有節目名叫「中國有嘻哈」，起初聽到，或許你都會和我一樣感覺突兀累贅。後來細想，有時精心琢磨的標題，亦不如直白率性的藝術宣言鏗鏘有力。中國有好的嘻哈，中國亦有不輸外國的油畫。
當代中國油畫大師龎均朝夕與畫布共處多年，最近受邀來港展覽，展出60年來創作過的不同系列，合共超過三十幅油畫，悉數呈現大師在藝術創作背後的心路歷程。難得來港，龎均特別就地寫生，繪畫出數幅以香港風景為主題的全新畫作，當中包括金融重鎮中環、夜生活聖地蘭桂坊、文華酒店等地標，處處流露出他對香港的異地情愫，你又看過這種中式油畫版的香港嗎？
是次展覽名為「六十年的約定——油畫展」，按時序展出龎均於不同時期、不同地點所創作超過三十幅油畫，回溯這位當代油畫大師六十載創作歷程。能夠專注一件事60年，本來已經是一件非常難得的事。龎均更透過他的油畫來呈現各地民風與人情的側影，例如《大樹下吃豆腐》、《一江春水千帆過》等作品，都能在恬靜悠閒的風景中散發出濃厚的溫情感，貫徹以人為本的儒家精神，從西方油畫藝術中區分出獨特個性和涵養。
談到龎均，不得不提「油畫界的齊白石」這個美譽。他的畫作向來以風景、靜物、人體為主，創作既隱含野獸派的熾烈情感，亦凸顯中國水墨畫獨有的詩情意境，可謂動靜兼備，層次分明。
若細心觀察，自會發現龎均的油畫用色獨到，對光影、灰色的運用出神入化，才能在畫布上營造出國畫那般煙雨迷濛的清幽境致，在油畫路上走出東方派系的嶄新支線，無非就是想印證一個道理：「油畫並非外國專屬，中國同樣有油畫。」
其實藝術本來就是一件超越國界、文化和文字定義的事，正如外國人就注定不懂水墨畫、浮世繪嗎？混合不同文化和藝術手法的作品，反而才是創新文藝思潮的中流砥柱。下次看到油畫，不要只想到畢卡索、梵高了！
很多人以為油畫源自西方，其實早於漢代就有油帛出現，至明代《髯飾錄》亦記錄了中國多姿多彩的油畫技法。龎均的畫作大多以風景、靜物、人體為主，融匯中西文化的獨特畫法，希望能改寫「油畫不屬於中國人」這刻板印象。
油畫是旅遊的足印
展覽中亦有一些從台灣取景的油畫，不少為港人熱愛到的「打卡位」，你又認得出畫中的原址嗎？
「六十年的約定——龎均油畫展」
展期： 2018年7月10日至31日
地點：中環交易廣塲中央大廳
據稱，展覽場地的設計亦見心思，以中國傳統造園概念為本，漏窗中又可見景色。而畫作全都掛在一系列的白牆之上，讓賞畫人猶如置身於園林中，每一扇漏窗都透視着不同的景色。
PHOTO: 龎均
